Zespoły wokalne

STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA
Zespoły wokalne
Kod przedmiotu
Kierunek
Musical i choreografia
Specjalność
Wokalistyka estradowa
Typ przedmiotu
Specjalistyczny
Wymagania wstępne
Studia skierowane są do absolwentów szkół średnich, którzy posiadają predyspozycje wokalne.
Wymagania końcowe
I rok: I semestr – zaliczenie
II semestr – zaliczenie ze stopniem
II rok: I semestr – zaliczenie
II semestr – zaliczenie ze stopniem
III rok: I semestr – zaliczenie
II semestr – zaliczenie ze stopniem
Cele kształcenia
Celem kształcenia jest przygotowanie studenta do występów publicznych w zespołach wokalnych
na polu różnych stylistyk muzyki rozrywkowej. Student powinien posiąść wiedzę z zakresu techniki
emisji zbiorowej i operowania nią w różnych stylistykach takich jak pop, blues, jazz, rock, folk,
poezja śpiewana i w gatunkach im pokrewnych. Student powinien zdobyć wiedzę na temat
współdziałania w zespole wokalnym w zakresie emisji głosu oraz interpretacji. Powinien zdobyć
umiejętność tworzenia własnych aranżacji na zespół wokalny.
Treści programowe nauczania
Głównym założeniem programowym powinno być zapoznanie studenta z zasadami solowej oraz
zbiorowej emisji głosu, zasadami realizacji środków wykonawczych odpowiednich dla
poszczególnych gatunków muzycznych i stylistyki. Program powinien obejmować
- utwory wielogłosowe muzyki pop, folk, rock, soul, poezja śpiewana
- utwory wielogłosowe z gatunku blues i jazz rozwijające umiejętność improwizacji
- utwory wielogłosowe z towarzyszeniem instrumentu lub podkładu muzycznego
- utwory wielogłosowe a capella
- utwory przeznaczone do wykonywania solo z towarzyszeniem zespołu wokalnego
Efekty kształcenia (uczenia się) po ukończeniu przedmiotu
- w zakresie wiedzy:
Student powinien posiadać ogólną wiedzę z zakresu literatury muzycznej (K1_W01)
Powinien posiadać znajomość podstawowego repertuaru związanego z kluczowymi stylistykami
w obszarze wokalnej muzyki estradowej (K1_W02)
Powinien wykazywać znajomość zasad muzyki, elementów oraz podstawowych wzorów budowy
formalnej i zapisu utworu wokalno- instrumentalnego (K1_W03)
Student powinien znać zasady funkcjonowania aparatu głosowego, higieny głosu i impostacji głosu
w zadaniach wokalnych (K1_04)
1
Powinien znać zasady współpracy z prowadzącym zajęcia, akompaniatorem, oraz z sekcją
rytmiczną (K1_W05)
Student powinien posiadać znajomość stylów w wokalnej muzyce estradowej i związanych z nimi
tradycji wykonawczych (K1_W16)
Powinien posiadać ogólną wiedzę dotyczącą zagadnień z zakresu muzyki estradowej (K1_W17)
Powinien posiadać podstawową wiedzę z zakresu działań interdyscyplinarnych pozwalającą na
realizację zadań zespołowych (wokalnych, wokalno-aktorskich) (K1_W19)
Powinien posiadać znajomość i ogólną wiedzę dotyczącą wzorców leżących u podstaw sztuki
improwizacji wokalnej (K1_W22)
- w zakresie umiejętności:
Student powinien posiadać umiejętności potrzebne do tworzenia, podstawowego zapisu
i realizowania własnych koncepcji artystycznych (K1_U01)
Powinien wykazywać umiejętność operowania oddechem i głosem w celu wykonywania repertuaru
wokalnego w połączeniu z zadaniem
aktorskim (K1_U02)
Posiada umiejętność wykorzystywania swej intuicji, emocjonalności i wyobraźni w obszarze
ekspresji artystycznej (K1_U03)
Student powinien rozróżniać i odpowiednio dobierać środki wykonawcze charakterystyczne dla
różnych gatunków muzyki rozrywkowej. (K1_U06)
Powinien posiadać ogólną wiedzę i umiejętności dotyczące wykonywania
szeroko rozumianej
piosenki estradowej (pop, rock, soul, jazz, funk, latin, itp.) aktorskiej oraz musicalowej (K1_U08)
Powinien zdobyć umiejętność współpracy z innymi artystami w ramach wspólnych projektów
artystycznych (K1_U16)
Powinien potrafić czerpać inspiracje z różnych form pracy zespołowej (K1_U17)
Powinien posiadać podstawowe umiejętności kształtowania i tworzenia muzyki, które umożliwiają
odejście od zapisanego tekstu nutowego (K1_U21)
Powinien posiadać umiejętność stosowania improwizacji scatem w zadaniach wokalnych (K1_U22)
- w zakresie kompetencji społecznych:
Student powinien zdobyć umiejętność organizacji pracy własnej oraz zespołowej w ramach
wspólnych projektów artystycznych (K1_K02)
Powinien posiadać umiejętność realizacji własnych koncepcji i działań artystycznych opartych na
zróżnicowanej stylistyce, wynikającej z wykorzystania wyobraźni, ekspresji i intuicji (K1_K03)
Powinien wykazywać umiejętność samooceny i konstruktywnej krytyki w obszarze działań
wokalnych oraz muzycznych (K1_K04)
Student powinien zdobyć umiejętność współpracy podczas wspólnych działań artystycznych
(K1_K07)
Powinien wykazywać umiejętność samooceny i konstruktywnej krytyki w obszarze działań
wokalnych oraz muzycznych (K1_K12)
Powinien potrafić w sposób świadomy kontrolować swoje emocje i zachowania (K1_K13)
Metody nauczania
Ćwiczenia
2
Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się
1 pkt ECTS = 30 godzin pracy studenta (zajęcia + praca własna)
ROK
I
II
SEMESTR
1
2
3
4
5
Punkty ECTS
Ilość godzin
w semestrze
Rodzaj
zaliczenia
LEGENDA
3
3
3
3
3
12
12
12
12
12
zal
zs
zal
zs
zs
III
6
zal –zaliczony; zs – zaliczenie ze stopniem;
egz – egzamin; ed –egzamin dyplomowy
Kryteria oceny
Ocenie podlega:
- opanowanie przez studenta podstawowych zasad prawidłowej techniki emisji głosu solowej
i zespołowej
- dobór przez studenta środków wykonawczych odpowiednich dla poszczególnych stylistyk
muzycznych podczas wykonywania wokalnych utworów zespołowych
- umiejętność improwizacji wokalnej w zespole
- znajomość literatury muzycznej zespołów wokalnych
- umiejętność samodzielnego aranżowania wokalnych utworów wielogłosowych
Literatura (piśmiennictwo)
(dostępne dla studenta)
Bregy, W. Elementy techniki wokalnej, Kraków, Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1974
Sadolin, C, Complete Vocal Technique, Copenhagen K, Denmark, Cathrine Sadolin, 2000
Tarasiewicz, B. Mówię i śpiewam świadomie, Kraków 2014
Niemack, J. Hear and Sing It!, Exploring Modal Jazz, New York, USA, Second Floor Music, 2004
I. Łukaszewski – Zbiorowa emisja głosu, Centralny Ośrodek Metodyki Upowszechniania Kultury,
1977
Język wykładowy
Polski, angielski
Imię i nazwisko wykładowcy
dr Monika Malec
3