Sylabus - Instytut Historii Sztuki UAM

Transkrypt

Sylabus - Instytut Historii Sztuki UAM
OPIS MODUŁU KSZTAŁCENIA (SYLABUS)
I. Informacje ogólne
1. Nazwa modułu kształcenia Wprowadzenie do wiedzy o historii sztuki
nowoczesnej
2. Kod modułu kształcenia 05-HSNO-23
3. Rodzaj modułu kształcenia – obowiązkowy
4. Kierunek studiów – historia sztuki
5. Poziom studiów – I stopień
6. Rok studiów (jeśli obowiązuje) – II rok
7. Semestr – letni
8. Rodzaje zajęć i liczba godzin - 60 h W 30 h Ćw.
9. Liczba punktów ECTS 6
10. Imię, nazwisko, tytuł/stopień naukowy, adres e-mail wykładowcy (wykładowców) /
prowadzących zajęcia: dr Filip Lipiński, prof. UAM dr hab. Agata Jakubowska, dr Dorota
Łuczak, dr Magdalena Radomska
11. Język wykładowy - polski
II. Informacje szczegółowe
1. Cel (cele) modułu kształcenia: Dostarczenie podstawowej wiedzy za zakresu kultury
artystycznej i sztuki powszechnej i polski w XIX i XX wieku, a także podstawowych kierunków
badań nad sztuką powszechną i polską XIX i XX wieku.
2. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych (jeśli
obowiązują) – ukończone 3 semestry studiów historii sztuki I stopnia
3. Efekty kształcenia w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych dla modułu
kształcenia i odniesienie do efektów kształcenia dla kierunku studiów
(UWAGA: nie dzielimy efektów kształcenia dla modułów (przedmiotów) na kategorie wiedzy,
umiejętności i kompetencji społecznych; każdy moduł (przedmiot) nie musi obejmować wszystkich
trzech kategorii efektów kształcenia; jeśli efektem kształcenia jest np. analiza wymagająca określonej
wiedzy, to nie trzeba oddzielnie definiować efektów kształcenia w kategorii wiedzy)
Symbol
efektów
kształcenia*
HSNOPO_01
HSNOPO_02
HSNOPO_03
HSNOPO_04
1
Po zakończeniu modułu (przedmiotu) i
potwierdzeniu osiągnięcia efektów
kształcenia student potrafi:
Periodyzować sztukę XIX i XX wieku.
Wskazywać na odmienność
poszczególnych części danej epoki w
zakresie kultury artystycznej oraz sztuki, ,
a także wskazywać na różnice kulturowe
między sztuką XIX i XX wieku a innymi
epokami.
Omawiać najważniejsze prądy artystyczne
w sztuce XIX i XX wieku, także w
szerszym kontekście kulturowym i
historycznym
Wymieniać i opisywać kluczowe dzieła
sztuki XIX i XX wieku oraz poddawać je
analizie porównawczej
Omawiać kluczowe ośrodki artystyczne,
szkoły artystyczne, środowiska, grupy, a
Odniesienie do efektów
kształcenia dla kierunku
#
studiów
Hiszt_W07,Hiszt_W09
Hiszt_U09,
Hiszt_W04,Hiszt_W09
Hiszt_U04, Hiszt_W15
Hiszt_W11,Hiszt_W06,
Hiszt_W12, Hiszt_U06
Hiszt_W11,Hiszt_W09
Hiszt_U09
także wskazywać na wzajemne relacje.
HSNOPO_05
Wskazywać na główne kierunki badań nad Hiszt_W08,Hiszt_W02
sztuką XIX i XX wieku, samodzielnie
Hiszt_W07, Hiszt_U06,
adaptować je w procesie interpretacji.
Hiszt_K01, Hiszt_K05
UWAGA! Zaleca się, aby, w zależności od modułu, liczba efektów kształcenia zawierała się w przedziale: 5-10.
4. Treści kształcenia
Nazwa modułu kształcenia:
Symbol treści kształcenia*
Opis treści kształcenia
TK_01
Sztuka przedrewolucyjnej, rewolucyjnej i
napoleońskiej Francji.
TK_02
TK_03
Architektura klasycystyczna.
Malarstwo pejzażowe w pierwszej połowie
XIX wieku
Wątki patriotyczne w sztuce polskiej od
TK_04
1764 do 1863
Historyzm w XIX-wiecznej architekturze
TK_05
TK_06
TK_07
TK_08
TK_09
Romantyczne malarstwo i rzeźba.
Rzeźba II połowy XIX w.
Kierunki i tendencje w malarstwie II poł.
XIX wieku: realizm, impresjonizm,
postimpresjonizm symbolizm,
Charakterystyka architektury w
najważniejszych ośrodkach secesji w
Europie i w Polsce.
Odniesienie do efektów
#
kształcenia modułu
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
TK_10
Malarstwo historyczne i realistyczne w
Polsce
TK_11
Sztuka a fotografia w II połowie XIX wieku HSNOPO_01, HSNOPO_02,
2
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
TK_12
TK_13
TK_14
Zagadnienie wystaw światowych
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Modernizm polski na przełomie XIX i XX w
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Awangarda początku XX wieku: fowizm,
kubizm, futuryzm, ekspresjonizm
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Dadaizm, konstruktywizm
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
TK_15
TK_16
TK_17
TK_18
TK_19
TK_20
TK_21
Modernistyczna architektura
Surrealizm - światopogląd, charakterystyka
nurtu i dynamika rozwoju
Życie artystyczne w II RP (główne
ugrupowania artystyczne, ważne wystawy,
instytucje)
Sztuka państw totalitarnych (III Rzesza,
Włochy, ZSRS)
Oblicza ciała w sztuce drugiej połowy XX
wieku
TK_22
Odmiany realizmu w drugiej połowie XX
wieku
Lata 80 i powrót malarstwa
TK_24
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Sztuka po drugiej wojnie światowej w
Stanach Zjednoczonych i Europie (1945- HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
1960).
HSNOPO_05
Sztuka minimalnych środków – od
minimalizmu do konceptualizmu
TK_23
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Sztuka w służbie społecznej a sztuka w
służbie kapitalizmu – lata dziewięćdziesiąte HSNOPO_01, HSNOPO_02,
TK_25
3
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
TK_26
Poza malarstwem i rzeźbą, poza muzeum –
przedmiot, environment, instalacja, land art, HSNOPO_01, HSNOPO_02,
nowe media.
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
TK_27
TK_28
Happening i performance w sztuce XX
wieku.
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
Ewolucje i rewolucje w architekturze w
drugiej połowie XX wieku
HSNOPO_01, HSNOPO_02,
HSNOPO_03, HSNOPO_04,
HSNOPO_05
5. Zalecana literatura ogólna. Teksty na ćwiczenia zostaną podane na zajęciach.
H. Honour, Neoklasycyzm, Warszawa 1972
H. Honour, Romanticism, London 1979
M. Porębski, Malowane dzieje, Warszawa 1962
M. Poprzęcka, Akademizm, Warszawa 1977
L. Nochlin, Realizm, Warszawa 1974
Z. Kępiński, Impresjoniści u źródeł swoich obrazów, Wrocław-Warszawa-Kraków-Gdańsk,
1976.
M. Wallis, Secesja, Warszawa, 1984.
H. Hofstätter, Symbolizm, Warszawa 1980.
W. Juszczak, Postimpresjoniści, Warszawa 1985.
E. Grabska, Moderniści o sztuce, Warszawa 1971.
A. Kotula, P. Krakowski, Rzeźba XIX wieku, Kraków 1980
A. Kotula, P. Krakowski, Architektura współczesna. Zarys rozwoju, Kraków 1967
J. Willet, Ekspresjonizm, Warszawa 1976
M. Porębski, Kubizm, Warszawa 1986
A. Turowski, W kręgu konstruktywizmu, Warszawa 1979
A. Taborska. Spiskowcy wyobraźni. Surrealizm, Gdańsk 2007
H. Richter, Dadaizm. Sztuka i antysztuka, Warszawa 1986
G. Lista, Futuryzm, Warszawa 2002
B. Rose, Malarstwo amerykańskie dwudziestego wieku, Warszawa 1991
T. Pawłowski, Happening, Warszawa 1988
M. Carlson, Performans, Warszawa 2007
E. Kuryluk, Hiperrealizm - Nowy realizm, Warszawa 1979
M. Hussakowska-Szyszko, Minimalizm, Kraków 2003
U. Czartoryska, Od pop-artu do sztuki konceptualnej, Warszawa 1973
P. Piotrowski, Awangarda w cieniu Jałty. Sztuka i polityka w Europie Środkowo-Wschodniej
1945-1989, Poznań 2005
N. Pevsner, Historia architektury europejskiej, t. 2, Warszawa 1980
D. Watkin, Historia architektury zachodniej, Warszawa 2001
Sztuka polska:
A. Miłobędzki, Zarys dziejów architektury w Polsce, Warszawa 1989
4
S. Kozakiewicz, Malarstwo polskie. Oświecenie - klasycyzm - romantyzm, Warszawa 1976
M. Porębski, Malowane dzieje, Warszawa 1962
J. Malinowski, Malarstwo polskie XIX wieku, Warszawa 2003
M. Poprzęcka, Czas wyobrażony. O sposobach opowiadania w polskim malarstwie XIX wieku,
Warszawa 1986
Z. Kępiński, Impresjonizm polski, Warszawa 1961
E. Mike-Broniarek, Malarstwo polskie. Realizm. Naturalizm, Warszawa 2005
W. Juszczak, Malarstwo polskiego modernizmu, Gdańsk 2005
P. Szubert, Rzeźba polska przełomu XIX i XX wieku, Warszawa 1995
W. Włodarczyk, Sztuka polska 1918-2000, Warszawa 2000
A. Turowski, Budowniczowie świata, Kraków 2000
Z. Baranowicz, Polska awangarda artystyczna 1918-1939, Kraków 1975
I. Luba, Dialog nowoczesności z tradycją. Malarstwo polskie dwudziestolecia
międzywojennego, Warszawa 2004
I. Jakimowicz, Witkacy-Chwistek-Strzemiński, Warszawa 1978
W. Włodarczyk, Socrealizm, Paryż 1986
A. Kępińska, Nowa sztuka. Sztuka polska w latach 1945-1978, Warszawa 1981.
P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu. W stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Poznań
1999
A. Markowska, Dwa przełomy. Sztuka polska po 1955 i 1989 roku, Toruń 2012
III. Informacje dodatkowe
1. Odniesienie efektów kształcenia i treści kształcenia do sposobów prowadzenia zajęć i metod
oceniania
Nazwa modułu
(przedmiotu):
Symbol efektu
kształcenia dla
modułu *
HSNOPO_01
HSNOPO_02
HSNOPO_03
5
Symbol treści kształcenia
realizowanych w trakcie
#
zajęć
TK_01, TK_02,TK_03,
TK_04,TK_05,TK_06,TK_
07,TK_08,TK_09,TK_10,T
K_11,TK_12,TK_13,TK_1
4,TK_15,TK_16,TK_17,T
K_18,TK_19,TK_20,TK_2
1,TK_22,TK_23,TK_24,T
K_25,TK_26,TK_27,TK_2
8,TK_29,TK_30,TK_31,T
K_32,TK_33,TK_34,TK_3
5,TK_36,TK_37,TK_38
TK_01, TK_02,TK_03,
TK_04,TK_05,TK_06,TK_
07,TK_08,TK_09,TK_10,T
K_11,TK_12,TK_13,TK_1
4,TK_15,TK_16,TK_17,T
K_18,TK_19,TK_20,TK_2
1,TK_22,TK_23,TK_24,T
K_25,TK_26,TK_27,TK_2
8,TK_29,TK_30,TK_31,T
K_32,TK_33,TK_34,TK_3
5,TK_36,TK_37,TK_38
TK_01, TK_02,TK_03,
TK_04,TK_05,TK_06,TK_
Sposoby prowadzenia zajęć
umożliwiające osiągnięcie
założonych efektów
kształcenia
Metody oceniania
stopnia osiągnięcia
założonego efektu
&
kształcenia
Wykład ilustrowany,
prezentacja, dyskusja
Egzamin wizualny i
ustny
Wykład ilustrowany,
prezentacja, dyskusja
Egzamin wizualny i
ustny
Wykład ilustrowany,
prezentacja, dyskusja
Egzamin wizualny i
ustny
HSNOPO_04
HSNOPO_05
&
07,TK_08,TK_09,TK_10,T
K_11,TK_12,TK_13,TK_1
4,TK_15,TK_16,TK_17,T
K_18,TK_19,TK_20,TK_2
1,TK_22,TK_23,TK_24,T
K_25,TK_26,TK_27,TK_2
8,TK_29,TK_30,TK_31,T
K_32,TK_33,TK_34,TK_3
5,TK_36,TK_37,TK_38
TK_01, TK_02,TK_03,
TK_04,TK_05,TK_06,TK_
07,TK_08,TK_09,TK_10,T
K_11,TK_12,TK_13,TK_1
4,TK_15,TK_16,TK_17,T
K_18,TK_19,TK_20,TK_2
1,TK_22,TK_23,TK_24,T
K_25,TK_26,TK_27,TK_2
8,TK_29,TK_30,TK_31,T
K_32,TK_33,TK_34,TK_3
5,TK_36,TK_37,TK_38
TK_01, TK_02,TK_03,
TK_04,TK_05,TK_06,TK_
07,TK_08,TK_09,TK_10,T
K_11,TK_12,TK_13,TK_1
4,TK_15,TK_16,TK_17,T
K_18,TK_19,TK_20,TK_2
1,TK_22,TK_23,TK_24,T
K_25,TK_26,TK_27,TK_2
8,TK_29,TK_30,TK_31,T
K_32,TK_33,TK_34,TK_3
5,TK_36,TK_37,TK_38
Wykład ilustrowany,
prezentacja, dyskusja
Egzamin wizualny i
ustny
Wykład ilustrowany,
prezentacja, dyskusja
Egzamin wizualny i
ustny
Proszę uwzględnić zarówno oceny formujące(F) jak i podsumowujące(P)
Zaleca się podanie przykładowych zadań (pytań) służących ocenie osiągnięcia opisanych efektów
kształcenia.
2. Obciążenie pracą studenta (punkty ECTS)
Nazwa modułu (przedmiotu):
Forma aktywności
Godziny zajęć (wg planu studiów) z nauczycielem
Praca własna studenta-przygotowanie do egzaminu
Lektura tekstów
Przygotowanie do ćwiczeń
SUMA GODZIN
SUMARYCZNA LICZBA PUNKTÓW ECTS DLA
MODUŁU (PRZEDMIOTU)
Średnia liczba godzin na zrealizowanie
aktywności *
60+30
30
30
30
180
6
* Godziny lekcyjne, czyli 1 godz. oznacza 45 min.
Praca własna studenta – przykładowe formy aktywności: (1) przygotowanie do zajęć, (2) opracowanie
wyników, (3) czytanie wskazanej literatury, (4) napisanie raportu z zajęć, (5) przygotowanie do egzaminu,…
#
3. Sumaryczne wskaźniki ilościowe
6
a) Liczba punktów ECTS, którą student uzyskuje na zajęciach wymagających
bezpośredniego udziału nauczycieli akademickich
b) Liczba punktów ECTS, którą student uzyskuje w ramach zajęć o charakterze
praktycznym, takich jak zajęcia laboratoryjne i projektowe
4. Kryteria oceniania
Zaliczenie zajęć na podstawie egzaminu składającego się z testu wizualnego i odpowiedzi
ustnej. Konieczne jest zaliczenie testu wizualnego (50% punktów), by podejść do
części ustnej.
7