for kids and adults dla dzieci i dla dorosłych Galeria

for kids and adults
dla dzieci i dla dorosłych
Galeria Awangarda, BWA Wrocław 7/09 - 28/09/2011
Salon Muzeum Sztuki Współczesnej Belgrad 4/11 - 4/12/2011
artyści: Nikos Arvanitis, Hubert Czerepok, Marko Crnobrnja, Marija Đorđević, Petra
Feriancova, Karolina Freino i Kama Sokolnicka, Nenad Jeremić i Dušan Jevtić, Vedran
Perkov, Aviv Kruglanski i Vahida Ramujkić, Joanna Rajkowska, Mića Stajčić, Katarina
Šeda, Janek Simon, Pedrag Terzić, Miloš Tomić, Vova Vorotniov, Zorka Wollny, Martin
Zet
kuratorki: Dušica Dražić, Anna Mituś, Una Popovic (MoCAB) i Joanna Stembalska
"człowiek bawi się tylko wtedy, kiedy
jest w pełnym tego słowa znaczeniu człowiekiem i tylko wtedy jest w pełni
człowiekiem, gdy się bawi" Schiller
Wystawa “Dla dzieci i dla dorosłych / For Kids and Adults” prezentuje artystki i artystów z Polski
i Serbii, a także z Czech, Słowacji, Chorwacji, Ukrainy i Białorusi, krajów Środkowej Europy,
które łączy wspólne doświadczenie historyczne i społeczne. Symbolicznie wywodzi się więc z
politycznego i społecznego kontekstu dwóch post-komunistycznych krajów, ich poprzednich
systemów, pamięci o nich i pamięci jako takiej, ale również z przekształcania i redefiniowania
tego z czego się wywodzimy, nosimy w sobie i budujemy od nowa.
Wystawa podejmuje temat zabawy i gry, zjawisk bez których nie można sobie wyobrazić
ludzkiej wspólnoty. Interesuje nas rola jaką w jej dynamice -- powstawaniu, integracji,
modyfikacji i dekompozycji -- pełnią przestrzeń (obojętne czy realna, czy wirtualna) oraz
definiujące ją spontaniczne i ustrukturyzowane (gra) ludyczne transakcje. Zabawa kojarzy
się wciąż z kulturą czasu wolnego, oddzieloną w nowoczesnych społeczeństwach od tego co
produktywne, i jako taką, odsuniętą w sferę tego, co prywatne i niepoważne. Doświadczenia
społeczne ostatnich dekad każą nam jednak spojrzeć na to rozdzielenie w sposób krytyczny,
a na samą zabawę/grę jako na inspirujące zdarzenie, w którym działamy w sposób niezależny
od społecznej kontroli oraz indywidualnej, bądź grupowej celowości, uzyskując przestrzeń
upragnionej wolności.
Analizując kulturę jako system zasad, hierarchii, zachowań, decyzji, manipulacji i akumulacji
wiedzy można zdefiniować zabawę/grę jako działanie, za którego sprawą możemy dokonywać
przesunięć i operacji w obrębie tego systemu. Tak rozumiana zabawa/gra jest tworzona przez
otoczenie, na które składają się przestrzeń - polityczna, społeczna i/albo osobista, społeczności
i jednostki - a jednocześnie wywiera na to otoczenie wpływ. Gra/zabawa odnosi się do ruchu,
spojrzenia, poszukiwania, twórczości i to one są “narzędziami” które mogą być użyte w
działaniu w (możliwym) procesie.
W projektach i pracach zaproponowanych przez zaproszonych przez nas artystów ujawnia
się filozoficzny, estetyczny, ale też formacyjny i polityczny wymiar zabawy/gry, szczególne
znaczenie sztuki w przestrzeniach publicznych i jej krytyczny charakter. Eksplozja aktualizacji
pojęć gry i zabawy w różnych dziedzinach od literatury po architekturę, zbiegła się w czasie
w tej części Europy z istotnymi przemianami wolnościowymi (politycznymi i społecznymi),
przypadającymi na przełom lat 80tych i 90tych ubiegłego wieku. Kluczowy dla sztuki był
wówczas krytyczny i społeczny potencjał gry, który nawiązując do działań Sytuacjonistów
(z których doświadczeń czerpały wcześniej w Polsce, a szczególnie we Wrocławiu,
Pomarańczowa Alternatywa, czy Luxus) objawił swoje subwersywne ostrze. Odnosząc się luźno
do historycznych kontekstów pojęcia gry/zabawy (opisanej już przez F. Schillera jako "popęd
gry"), wystawa sięgać będzie do jej politycznego potencjału „działania” i transakcyjnego
charakteru tworzącego wspólnotę.
(Częścią wystawy będą seminaria, wykłady i warsztaty dla dzieci i dorosłych)