Semestr V - PB Wydział Architektury

Transkrypt

GR Iº - PG
semestr 5
studia niestacjonarne
Wydział Architektury
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Poziom i forma studiów
Specjalność:
projektowanie graficzne
Ścieżka dyplomowania:
Nazwa
przedmiotu:
projektowanie graficzne 5
Kod przedmiotu:
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
obieralny
W-0
Semestr:
5
Punkty ECTS
C- 0
L- 0
P- 90
Ps-
studia I stopnia niestacjonarne
PGRN 5002
8
S- 0
Przedmioty
wprowadzające
projektowanie graficzne, liternictwo i typografia, fotoedycja, warsztaty komputerowe, fotografia
Założenia i cele
przedmiotu:
Nauczanie studenta pracy w grupie. Umiejętność analizy projektów kolegów. Umiejętność wykorzystania
współczesnego warsztatu projektanata dla zamierzonych celów artystycznych. Umiejętność myślenia i
wypowiadania się kategoriami skrótu graficznego, znaku, metafory.
Forma
zaliczenia
zaliczenie na ocenę serii zadań domowych, sprawdzanie przygotowania do zajęć, weryfikacja projektów
na oceny cząstkowe, projekt – wykonanie projektu, ocena projektu
Treści
programowe:
Wizualizajca treści i pojęć jako podstawowego elementu przekazu informacyjnego (plakat, identyfikacja
wizualna)j. Książki specjalnego przeznaczenia (katalog, folder, podręcznik, komiks itp.) Grafika prasowa.
Druki akcydensowe.
Opis
Odniesienie do kierunkowych
efektów kształcenia
EK1
rozpoznaje właściwą formę oraz metodę realizacji adekwatną do
przekazywanej treści
G1_U15
EK2
posługuje się precyzją i jednoznacznością wypowiedzi
G1_U07
EK3
posługuje się syntezą doświadczeń z różnych dziedzin plastyki w
działaniach projektowych
G1_U16
EK4
śledzi współczesne tendecje sztuki projektowej w kraju i na
świecie
G1_W10
Bilans nakładu
pracy studenta
Efekty
kształcenia
Wskaźniki
ilościowe
udział w zajęciach
udział w konsultacjach
przygotowywanie wystaw
praca własna
15 x 6h
5 x 2h
5 x 1h
105
RAZEM:
Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi bezpośredniego
udziału nauczyciela 90h+10h=100
Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym
90h+5h+105h=200
90
10
5
100
210
ECTS
4
200
8
Literatura
podstawowa:
1. praca zbiorowa: Area 2: 100 graphic designers, 10 curators, 10 design classics. Phaidon, 2008
2. Przemek Dębowski, Jacek Mrowczyk: Widzieć/Wiedzieć. Karakter, Kraków, 2011
Literatura
uzupełniająca:
1. Fig Taylor: How to create a portfolio a get hired: a guide for graphic designers and illustrators.
Laurence King Publishers, 2010
2. Claire Dalquie: Young graphic designers Americas. Daab, 2008
nr efektu
kształcenia
forma zajęć na której zachodzi
weryfikacja
metoda weryfikacji efektu kształcenia
EK1
dyskusja nad projektami
P
EK2
wykonanie projektów
P
EK3
przegląd proejktów
P
EK4
dyskusja nad projektem/ sprawdzenie przygotowania do ćwiczeń
P
EK5
ocena wszystkich projektów na zaliczenie
P
Jednostka
realizująca:
Katedra Sztuki
Osoby prowadzące:
Anna Ciżewska, Tadeusz Nieścier, Ilona Pełelska,
Magdalena Toczydłowska, Urszula Gireń
Data opracowania
programu:
28.05.12
Program opracował(a):
mgr sztuki Magdalena Toczydłowska
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Specjalność:
Forma zaliczenia
Fotografia 5 A
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
obieralny
Semestr:
PGRN 5015
5
Punkty ECTS
2
Ps 30
Przedmioty
wprowadzające
Założenia i cele
przedmiotu:
Zapoznanie z podstawami interpunkcji języka filmowego / animacji. Rodzaje animacji. Proces
powstawania realizacji filmowej / animacji: scenariusz, scenorys, plan filmowy, zapis obrazu, montaż.
Forma zaliczenia
Zaliczenie na podstawie ćwiczeń praktycznych.
Treści
programowe:
Efekty
kształcenia
Obraz fotograficzny trwający w czasie.
wiedza-umiejętności-kompetencje.
Odniesienie do kierunkowych efektów
kształcenia
umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne
dysponując umiejętnościami do ich wyrażania
G1_U01
EK2
podejmuje i wyjaśnia samodzielne decyzje odnośnie
projektowania i realizacji własnej pracy artystycznej
G1_U09
EK3
posiada szeroki zakres umiejętności warsztatowych
umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych
G1_U12
EK4
posiada doświadczenie umiejętnego łączenia oddzielnych
technik z różnych dziedzin artystycznych
G1_U16
EK5
posiada doświadczenie do realizacji artystycznej wynikającej
z własnej wyobraźni oraz emocjonalności albo wiedzy i oglądu
świata
G1_U17
EK6
ma umiejętności językowe w zakresie dziedzin sztuki
G1_U20
EK7
zna formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami
własnych dokonań
G1_U21
bilans nakładu
pracy studenta
EK1
Wskaźniki
ilościowe
Udział w ćwiczeniach w pracowni specjalistycznej
praca własna studenta
udziału nauczyciela 30h + 20h=50h
Nakład pracy studenta związany z zajęciami o charakterze praktycznym 30h +
30h=60h
15h x 2
1h x 20
15h x 2
RAZEM:
50
30
20
30
80
ECTS
2
60
2
Literatura
podstawowa:
Sztuka animacji. Od ołówka do piksela. Beck Jerry.Wydawnictwo Arkadywarszawa 2006.
Antologia Animacji Polskie, Antologia Animacji Eksperymentalnej. Polski Instytut Audiowizualny. / DVD
Kurs tworzenia storyboardów. Giuseppe Cristiano,Wydawnictwo A.B.E, Warszawa 2008.
Literatura
uzupełniająca:
Słownik wiedzy o filmie, Joanna Wojnicka,Olga Katafiasz,Wydawnictwo PWN,Warszawa - Bielsko- Biała 2008.
nr efektu
kształcenia
weryfikacja
EK1
na podstawie wykonanej pracy
Ps
EK2
na podstawie dyskusji projektu i wykonanej pracy
Ps
EK3
Ps
EK4
na podstwie postępów w wykonywanych pracach
Ps
EK5
Ps
EK6
Ps
EK7
na podstawie obserwacji , dyskusji i wymiany poglądów
Ps
Jednostka
realizująca:
Katedra Sztuki
osoby prowadzące
mgr Katarzyna Zabłocka, laborant
KrzysztofRoszkowski
Data opracowania
programu:
24.02.2012
program opracowali
dr Grzegorz Łoś, mgr Katarzyna Zabłocka,
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Specjalność:
Nazwa
przedmiotu:
Grafika multimedialna 2
Kod przedmiotu:
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
Przedmiot wspólny Semestr:
5
Punkty ECTS
PGRN 5019
4
Ps- 45
Przedmioty
wprowadzające
Nauczenie podstawowych możliwości łączenia różnych warsztatów i technologii cyfrowych w celu
uzyskania spójnego przekazu artystycznego. Działania obejmują obszary przestrzeni realnej jak
Założenia i cele i wirtualnej takie jak: film cyfrowy – animacja 2D, 3D, audiowizualna projekcja – VJ' ing, videoprzedmiotu: art, instalacja, performance wykorzystujące możliwości multimediów oraz interaktywność
komputerów i urządzeń technicznych. Nauczenie przygotowania scenopisu i animatyki dla
potrzeb produkcji filmu cyfrowego oraz szeroko pojętego dzieła multimedialnego.
Forma zaliczenia
Prezentacja realizacji multimedialnej oraz animatyki wraz z ustną eksplikacją koncepcji oraz
procesu realizacji.
1. Podstawy teorii i estetyki sztuki multimedialnej II,
2. Podstawy rejestracji obrazu cyfrowego w zakresie dzieła multimedialnego,/kamera, zdjęcia
poklatkowe/
3. Podstawy przetwarzania obrazu cyfrowego w zakresie dzieła multimedialnego On-Live: /,
Treści
programowe: VJ'ing, Processing/
4. Podstawy kompleksowej realizacji dzieła multimedialnego w kontekście interaktywności,
5. Podstawy kompleksowej prezentacji dzieła multimedialnego w przestrzeni /widowisko
masowe/ z zastosowaniem technik multiprojekcji.
Efekty
kształcenia
Opis
kształceni
EK1
dostrzega i różnicuje umiejętności warsztatowe z
pokrewnych dyscyplin artystycznych
G1_W04
EK2
zna publikacje przedstawiające rozwój dyscyplin
artystycznych
G1_W06
EK3
dostrzega postęp technologiczny w szeroko rozumianej
grafice
G1_W10
EK4
dostrzega złożoność twórczego procesu od koncepcji do
realizacji dzieła artystycznego
G1_W13
EK5
EK6
umie tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne
lub projektowe dysponując umiejętnosciami potrzebnymi
do ich wyrażania
umie świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu
artystycznego lub projektowego w wybranych obszarach
działalności plastycznej
G1_U01
G1_U02
EK7
posiada umiejętności kreatywnego poruszania się w
środowisku cyfrowym
G1_U03
EK8
jest zdolny do kreatywnego wykorzystania wyobraźni
oraz własnej emocjonalności w procesie twórczym
G1_K05
bilans nakładu
pracy studenta
Wskaźniki
ilościowe
Udział w ćwiczeniach w pracowni specjalistycznej
15 x 3h
20 x 1h
45
RAZEM:
Nakład pracy studenta związany z zajęciami wymagającymi
bezpośredniego udziału nauczyciela 45h + 20h=65h
45h +55h=100h
65
45
20
55
120
ECTS
2
100
4
Literatura
podstawowa:
Film, wideo, multimedia, Kluszczyński R.W., Instytut Kultury, Warszawa 1999.
Multimedia: u progu XXI wieku, Steinbrink B.,Robomatic, Wrocław 1993.
Kultura audiowizualna. Wojciech Hyra, Wydawnictwo Fundacji Humani Poznań 1999.
Kurs tworzenia storyboardów. Giuseppe Cristiano,Wydawnictwo A.B.E, Warszawa 2008.
Obrazy I Rzeczy /film między mediami, Andrzej Gwóźdź, Uniwersitas 2007
Słownik wiedzy o filmie. Joanna Wojnicka, Olga Katafiasz. PWN, Warszawa 2008.
Literatura
uzupełniająca:
Wideo, wideo instalacje, wideo performance w Polsce. Małgorzata Jankowska,Neriton, Warszawa 2004.
Sztuka Wielkiej Awangardy, Kluszczyński RW. PWN, Warszawa 1989.
nr efektu
kształcenia
weryfikacja
EK1
Ps
EK2
dyskusja i współpraca nad realizacjami
Ps
EK3
Ps
EK4
na podstawie postępów w wykonywanych pracach
Ps
EK5
na podstawie postępów w wykonywanych pracach
Ps
EK6
Ps
EK7
Ps
EK8
Ps
Jednostka
realizująca:
Katedra Sztuki
osoby prowadzące
Data opracowania
programu:
28-02-2012
program opracował
Andrzej Jacek Bronikowski
mgr sztuki, art grafik
Andrzej Jacek Bronikowski
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Specjalność:
Nazwa
przedmiotu:
Grafika edytorska 2
Kod przedmiotu:
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
obieralny
W- 0
Przedmioty
wprowadzające
Semestr:
5
C- 0
L- 0
Punkty ECTS
P- 0
Ps- 30
PGRN 5008
6
S- 0
projektowanie graficzne, liternictwo i typografia
Założenia i cele
przedmiotu:
Poznanie uwarunkowań technicznych przy projektowaniu form wydawniczych. Zdobycie umiejętności
w zakresie posługiwania się tekstem literackim jako źródłem interpretacji graficznej.
Forma zaliczenia
zaliczenie na ocenę
Treści
programowe:
Efekty
kształcenia
Typograficzne cechy składu, strukturalne ujęcie tekstu, charakterystyka form wydawniczych, zwiazek
tekstu z obrazem, tradycja wydawnicza, architektura książki, detal w grafice edytorskiej
kształcenia
ma wiedzę dotyczącą środków ekspresji wizualnej
G1_W03
EK2
dostrzega złozoność twórczego procesu od koncepcji do
realizacji dzieła artystycznego
G1_W13
EK3
posiada szeroki zakres umiejętności warsztatowych
umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych
G1_U12
EK4
posiada umiejętności werbalnego przedstawienia koncepcji
oraz sposobów realizacji
G1_U18
EK5
podejmuje samodzielnie tematy prac oraz wykazuje się
umiejętnościami interpretowania zebranych i
przeanalizowanych informacji
G1_K02
EK6
Posiada umiejętność efektywnego komunikowania się i
integracji z innymi osobami w ramach przedsięwzięć
kulturalnych i wystawiwnniczych
G1_K09
Bilans nakładu
pracy studenta
EK1
Wskaźniki
ilościowe
Udział w ćwiczeniach
Udział w konsultacjach
Realizacja zadań projektowych - praca domowa
udziału nauczyciela 30h + 20h=50h
30h+120h=150h
15 x 2h =
20 x 1h
120
RAZEM:
50
30
20
120
170
ECTS
2
150
6
Literatura
podstawowa:
Ambrose G.,Harris P.: Layout. Zasady, kompozycja, zastosowanie, PWN, Warszawa 2007., Ambrose
G., Harris P.: Pre-Press, PWN, Warszawa 2010., Bhaskaran L.: Czym jest projektowanie publikacji,
ABE, Warszawa 2007.
Literatura
uzupełniająca:
Quentin Newark: Design i grafika dzisiaj, Warszawa 2006.
nr efektu
kształcenia
forma zajęć , na której zachodzi
weryfikacja
EK1
rozmowa podczas ćwiczeń i obserwacja pracy na zajęciach
Ps
EK2
obserwacja pracy na zajęciach
Ps
EK3
obserwacja pracy na zajęciach
Ps
EK4
semestralny przegląd prac
Ps
EK5
Ps
EK6
Ps
Jednostka
realizująca:
Katedra Sztuki
Osoby prowadzące:
Anna Ciżewska, Tadeusz Nieścier
Data opracowania
programu:
25-02-2012
Anna Ciżewska-Czarnecka
Nazwa programu
kształcenia
GRAFIKA
Specjalność:
Nazwa
przedmiotu:
Projektowanie plakatu
Kod przedmiotu:
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
Przedmioty
wprowadzające
Założenia i cele
przedmiotu:
Forma
zaliczenia
Treści
programowe:
W- 0
Semestr:
5
C- 0
L- 0
Punkty ECTS
P- 0
Ps- 60
PGRN 5012
8
S- 0
projektowanie graficzne, liternictwo i typografia, fotoedycja, fotografia
Zapoznanie studentów z różnymi nośnikami reklamy zewnetrznej. Przystosowanie komunikatów do
przestrzeni miejskiej. Nabywanie umiejetności przełożenia danych treści plakatu na różne techniki
graficzne oraz na odpowiednie nośniki reklamowe. Umiejętność uzasadniania wybranych środków
plastycznych do danego tematu. Klasyfikowanie plakatów.
sprawdzanie przygotowania do zajęć, wykonanie i obrona projektu, ocena projektów
Podstawowe pojęcia reklamy zewnętrznej. Nośnik reklamy, a temat. Klasyfikacja plakatów. Aktualne
trendy w projektowaniu. Serie plakatowe.
Opis wiedza -umiejętności - kompetencje
EK1
student rozróżnia nośniki reklamy zewnętrznej
EK2
stosuje różne techniki graficzne w plakacie
G1_U02, G1_U07
EK3
wykonuje kilka projektów do danego tematu
G1_U15
EK4
potrafi uzasadnić koncepcję swojego projektu
G1_U21
EK5
posiada podstawową wiedzę o klasyfikowaniu plakatów
G1_W05
Bilans nakładu
pracy studenta
Efekty
kształcenia
obieralny
udział w zajęciach w pracowni
udział w konsultacjach związanych z ćwiczeniami
przygotowywanie wystaw
Wskaźniki
ilościowe
G1_W09
15 x 4h =
15 x 1h =
1 x 5h =
135
RAZEM:
udziału nauczyciela 60h+15h=75h
60h+5h+135h=200
60
15
5
75
215
ECTS
5
200
8
Literatura
podstawowa:
1. David Bernstein: Billboard – sztuka otwartej przestrzeni. PWN, Warszawa 2005
2. Dariusz Kubuj: Outdoor. Reklama zewnetrzna w kontekscie historii i współczesnosci. Stroer Media,
Warszawa 2006
3. 22 Międzynarodowe Biennale Plakatu Warszawa 2010. Muzeum Narodowe w Warszawie,
Warszawa 2010
4. John Foster: New Masters of Poster Design: Poster Design for the Next Century. Rockport
Publishers, Chiny, 2006
Literatura
uzupełniająca:
1. 19 Międzynarodowe Biennale Plakatu Warszawa 2004. Muzeum Narodowe w Warszawie,
Warszawa 2004
2. Krzysztof Dydo, Agnieszka Dydo: The Polish Poster of the 21 Century. Galeria Plakatu, Kraków,
2008
3. Maia Francisco: Sourcebook of Contemporary Graphic Design. HarperCollins, 2009
nr efektu
kształcenia
weryfikacja
EK1
dyskusja nad projektami studenta
PS
EK2
wykonanie projektów, obserwacja pracy na zajęciach
PS
EK3
wykonanie i ocena projektów
PS
EK4
PS
EK5
PS
Jednostka
realizująca:
Katedra Sztuki
Osoby prowadzące:
Urszula Gireń, Andrzej Dworakowski,
Waldemar Regucki, Magdalena Toczydłowska,
Data opracowania
programu:
24-02-2012
mgr sztuki Urszula Gireń
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Specjalność:
Nazwa przedmiotu:
Historia sztuki 3
Kod przedmiotu:
Rodzaj przedmiotu:
Liczba godzin
w semestrze:
Przedmioty
wprowadzające
Założenia i cele
przedmiotu:
przedmiot wspólny
W - 30
Semestr:
5
C-
L-
Punkty ECTS
P-
Ps-
PGRN 5051
1,5
S-
Historia sztuki 1, 2
Wiedza na temat formowania się sztuki nowoczesnej w XIX i 1 połowie XX wieku. Analiza i opis
procesów rozwojowych, ich uwarunkowań społecznych, kulturowych, politycznych. Umiejętność
krytycznej refleksji i interpretacji dzieł i zjawisk artystycznych.
Forma zaliczenia wykład - egzamin pisemny
Sztuka i rewolucja - malarstwo i rzeźba klasycyzmu francuskiego.Sentymentalizm, romantyzm i
romantyczność. Romantyzm we Francji , Niemczech i w Anglii. Historyzm, akademizm i tendencje
narodowe w sztuce wieku XIX. Impresjonizm w sztuce 2 p. XIX w. Postimpresjonizm. Symbolizm w
malarstwie i grafice drugiej połowy XIX i XX w.Secesja – wnętrza i sztuka użytkowa.Secesja w
Treści programowe:
sztukach plastycznych (grafika, malarstwo). Ekspresjonizm, fowizm i grupy literacko-artystyczne na
początku XX wieku. Kubizm i nowe pojecie przestrzeni.W stronę nowego świata: futuryzm, dadaizm.
Sztuka abstrakcyjna 1 połowy XX wieku.Konstruktywizm i awangarda rosyjska lat dwudziestych XX
wieku. W kręgu Ecole de Paris. Malarstwo „metafizyczne” i surrealizm.
Efekty kształcenia
student ma wiedzę o głownych nurtach w sztuce wieku XIX i
XX
EK2
Potrafi rozpoznać dzieła i przypisac je poszczególnym
twórcom, dostrzega różnorodność tradycji twórczych oraz
przywołuje ich kontekst
EK3
Zna publikacje związane z rozwojem dyscyplin artystycznych
G1_W06
EK4
Potrafi przygotować wystąpienie ustne prezentujące
samodzielną ocenę twórczości wybranego artysty
G1_U19
EK5
Ma świadomość i rozumie potrzebę uczenia się
G1_K01
Udział w wykładach
zebranie materiałow do prezentacji ustnej
przygotowanie do egzaminu i udział w nim
konsultacje z nauczycielem prowadzącym zajęcia
15x2h
20h
20h
30
20
20
5h
5
RAZEM:
Bilans nakładu pracy
studenta
EK1
Wskaźniki ilościowe
G1_W07
G1_W01, G1_W08
udziału nauczyciela: 30h+5h=35
35
75
ECTS
1
Nakład pracy studenta związany z przygotowaniem do wykładu i egzaminu: 40h
40h
1,5
Literatura
podstawowa:
Honour H., Fleming J., Historia sztuki świata, Warszawa 2002; Janson H., Historia sztuki., Warszawa 1993;
Sztuka świata, (pr. zbior.), Warszawa 1994;
Literatura
uzupełniająca:
Baumgarth Ch., Futuryzm, Warszawa 1978; Janicka K., Surrealizm, Warszawa 1973; Juszczak W.,
Postimpresjonizm, Warszawa 1979; Tschudi Madsen S., Art Nouveau, Warszawa 1977; Turowski A. W kręgu
konstruktywizmu, Warszawa 1979 Porębski M., Kubizm, Warszawa 1978; Richter H., Dadaizm, Warszawa
1986
Nr efektu
kształcenia
Metoda weryfikacji efektu kształcenia
Forma zajęć na której zachodzi
weryfikacja
EK1
egzamin pisemny
W
EK2
egzamin pisemny
W
EK3
egzamin pisemny
W
EK4
prezentacja - wystąpienie ustne
W
EK4
egzamin pisemny
W
Jednostka
realizująca:
PHAiKZ
Osoby prowadzące:
dr Małgorzata Dolistowska
Data opracowania
programu:
28.03.2012
Program opracowała:
dr Małgorzata Dolistowska
Nazwa programu
kształcenia
Grafika
Specjalność:
Nazwa
przedmiotu:
Estetyka i filozofia 1
Kod przedmiotu:
Rodzaj
przedmiotu:
Liczba godzin w
semestrze:
przedmiot wspólny
W - 15
Semestr:
5
C- 0
L-0
Punkty ECTS
P- 0
Ps- 0
PGRN 5052
0,5
S- 0
Przedmioty
wprowadzające
Założenia i cele
przedmiotu:
Zaznajomienie (na bazie podstawowych pojęć filozoficznych) z ogólną problematyką estetyki w
kontekście dzieła, twórcy i odbiorcy oraz wartości estetycznych z elementami historii estetyki.
Forma zaliczenia
Test zamknięty
Ogólna problematyka estetyki, jej metody i najważniejsze kierunki; problematyka estetyki w aspekcie
potocznym: przyroda, otoczenie kulturowe; twórca i twórczość artystyczna, zagadnienie dzieła sztuki,
jego odbiorcy i przeżycie estetyczne wraz z estetycznym wartościowaniem; Estetyka okresu
archaicznego ze szczególnym uwzględnieniem poglądów estetycznych Greków (Homera, Hezjoda);
Treści
programowe: estetyka klasyczna (literatura i sztuki plastyczne, pitagorejczycy, Demokryt, sofiści i Sokrates, estetyka
Platona i Arystotelesa); estetyka średniowiecza w spotkaniu wschodu z zachodem, estetyka
nowożytna – 1400-1700 (teoria sztuki odrodzenia, humanizm, estetyka baroku, estetyka
osiemnastowieczna Francji i Włoch).
Efekty
kształcenia
Efekty kształcenia w kolejności:
wiedza-umiejętności-kompetencje
kształceni
wykształca świadomość potrzeby uczenia się
G1_K01
EK2
podejmuje próbę samodzielnej interpretacji podanych
informacji
G1_K02
EK3
jest zdolny do kreatywnego wykorzystania wyobraźni oraz
własnej emocjonalności w procesie twórczym
G1_K04
EK4
jest zdolny do elastycznego myślenia w nowych zmieniających
się okolicznościach
G1_K05
Bilans nakładu
pracy studenta
EK1
Wskaźniki
ilościowe
Udział w wykładach
Udział w konsultacjach, udział w teście
praca własna studenta - przygotowanie do egzaminu/zaliczenia
15 x 1h =
udziału nauczyciela 15h+3h=18h
18
15
3
25
43
ECTS
0,5
Nakład pracy studenta związany z przygotowaniem do egzaminu 25h
25
1
25h
RAZEM:
Literatura
podstawowa:
1.W. Tatarkiewicz, Historia estetyki, I-III; GOŁASZEWSKA M., Zarys estetyki, Warszawa 1984;
2.K. Wilkoszewska (red.), Estetyki filozoficzne XX wieku, Kraków, 2000;
3.A.B., Stępień , Propedeutyka estetyki, TN KUL Lublin 19751, 1986.
Literatura
uzupełniająca:
1. R. Ingarden, Studia z estetyki, I-III, Warszawa 1957-1970;
2. W. Stróżewski , Wokół piękna. Szkice z estetyki, Kraków 2002;
3. H. G. Gadamer, Aktualność piękna. Sztuka jako gra, symbol i święto, Warszawa 1993.
nr efektu
kształcenia
forma zajęć, na której zachodzi
weryfikacja
EK1
test zamknięty
W
EK2
test zamknięty
W
EK3
test zamknięty
W
EK4
test zamknięty
W
Jednostka
realizująca:
Pracownia Historii Architektury i
Konserwacji Zabytków
Osoby prowadzące:
dr Radosław Kimsza
Data opracowania
programu:
23.02.2012 r.
Program opracował:
dr Radosław Kimsza

Semestr V - PB Wydział Architektury

Transkrypt

Podobne dokumenty

Semestr VI - Wydział Architektury

Semestr V - PB Wydział Architektury

Podstawy ekonomii

GR Iº - PG semestr 4 studia niestacjonarne

Meteorologia

Sprawozdanie z przebiegu praktyki

RAPORT z przebiegu praktyki zawodowej

Sylabus przedmiotu - Syjon

DEKLARACJA PRZYJĘCIA STUDENTA NA PRAKTYKĘ

Sylabus przedmiotu - Syjon

Semestr I - Wydział Elektryczny

Semestr III - Wydział Architektury

Semestr I - PB Wydział Architektury

Semestr I - PB Wydział Architektury