Projektowanie kostiumu KRK st. niestacjonarne

SYLABUS
Nazwa przedmiotu:
Projektowanie kostiumu
Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot:
Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie
Katedra:
Malarstwa
Kierunek:
Malarstwo
Poziom kształcenia:
Studia pierwszego stopnia
Profil kształcenia:
Ogólnoakademicki, praktyczny
Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu:
III semestr 2 ECTS
Studia
Kierunek studiów
Specjalność
Forma studiów
Malarstwo
kostium i rekwizyt
sceniczny, malarstwo w
scenografii
niestacjonarne
Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko
prowadzącego przedmiot:
mgr Agnieszka Mazur Gadzinowska
Założenia i cele przedmiotu
Celem zajęć jest zapoznanie studentów z różnymi technikami modelowania przestrzennego tkaniny. Zapoznanie
studenta z wybranymi zagadnieniami z historii ubioru i zwrócenie uwagi na związki pomiędzy modą a sztuką, filmem,
teatrem, otoczeniem. Ćwiczenia maja na celu rozbudzenie świadomości pracy z różnymi materiałami i tkaninami z
uwzględnieniem ich faktury, sprężystości, grubości i innych właściwości. Celem jest kształtowanie umiejętności
samodzielnego myślenia i analizy oraz umiejętności samodzielnego opracowywania koncepcji plastycznej kostiumu.
Wymagania wstępne
Kwalifikacja na drugi rok studiów
Zamierzony efekt kształcenia
Symbol efektu
kształcenia na poziomie
kierunku
Opis efektu kształcenia na poziomie
przedmiotu
K_W01
Ma wiedzę na temat umiejętnego i świadomego
doboru technik krawieckich oraz materiałów do
wykonania kostiumów.
K_W02
Zna i umie zagadnienia z zakresu modelowania
przestrzennego, technik krawieckich, historii
ubioru i kostiumografii.
K_W03
Ma wiedzę na temat fachowej terminologii z
dziedziny projektowanie kostiumu.
K_W04
Rozumie podstawowe zagadnienia
technologiczne i warsztatowe mające związek
pomiędzy modą a sztuką, filmem, teatrem i
otoczeniem.
K_W08
Ma wiedzę z zakresu modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i
kostiumografii oraz potrafi ją wykorzystać w
przyszłej pracy.
Potrafi opracować autorską koncepcję
plastyczną kostiumów w oparciu o przeczytane
teksty- sztuki scenariusze.
K_U1
K_U2
K_U3
K_U12
Umie kreatywnie wykorzystać wyobraźnię i
ekspresję artystyczną, wyszukać oryginalne i
kreatywne rozwiązania dla własnych realizacji
zarówno w pracy zespołowej, jak również i
indywidualnej.
Wiedzę z zakresu modelowania przestrzennego,
technik krawieckich, historii ubioru i potrafi
przekazać w swoich projektach.
potrafi drapować i modelować tkaninę,
wykorzystuje nabytą wiedzę z dziedziny historii
ubiorów.
K_U16
Umie samodzielnie myśleć i analizować oraz
samodzielnie opracować koncepcję plastyczną
kostiumu co wpływa na świadomy rozwój własnej osobowości twórczej.
K_U20
Potrafi opracować autorską koncepcję plastyczną kostiumów w oparciu o przeczytane tekstysztuki scenariusze i zaprezentować ją w formie
prezentacji multimedialnej.
Jest zdolny do przekazania wiedzy z zakresu
modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i kostiumografii oraz jest
przygotowany do wykorzystania tej wiedzy w
przyszłej pracy.
K_K03
2
Weryfikacja efektu kształcenia
- znajomość tekstów ujętych w
programie,
- pozytywna ocena z prac domowych
- frekwencja
K_K04
Jest zdolny do efektywnego wykorzystania
wyobraźni, intuicji, twórczej postawy i
samodzielnego myślenia w celu wyszukania
oryginalnych i kreatywnych rozwiązań dla
własnych realizacji.
Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS:
Liczba godzin dydaktycznych (w
tym):
Przedmioty
Razem
Forma zajęć: (W - wykład,
Ć - ćwiczenia, K konwersatorium)
Projektowanie kostiumu
W+Ć
6
18
Rok I
Ć
K
ECTS
Semestr II
R
W
K
12
Rok II
Semestr I
W
Ć
W
Ć
K
ECTS
Rok III
Semestr III
R
W
Ć
6
12
K
Semestr IV
ECTS
R
2
Zo
W
Ć
K
ECTS
Rok IV
Semestr V
R
W
Ć
K
ECTS
Semestr VI
R
W
Ć
K
ECTS
Semestr VII
R
W
Ć
K
ECTS
R
R – rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną –Zo, zaliczenie - Z
Treści programowe nauczania [ treść zajęć]
SEMESTR III
Wykład 1-2 Zajęcia organizacyjne, omówienie programu i planu pracy, ćwiczeń, zasad organizacji, formy zaliczeń. Na
czym polega praca kostiumografa. Wprowadzenie do projektowania Warsztat krawiecki. Omówienie tablic inspiracji –
wyjaśnienie ćwiczenia – praca domowa.
Wykład 3 Kostiumy do dramatu – „Romeo i Julia” – Wykład wprowadzający do projektowania – omówienie pracy
domowej. Modelowanie stroju antycznego na wybranych przykładach.
Wykład 4 Omówienie zdobienie nakrycia głowy w stylu XIX wieku na podstawie wybranego wzoru.
Wykład 5 Omówienie modelowania sukienki za pomocą czarnej folii.
Wykład 6 Modelowanie płaszcza futurystycznego . Omówienie i charakterystyka modelowanie płaszcza do filmu sf.
Ćwiczenie 1-2 Modelowanie stroju antycznego na wybranych przykładach. Ćwiczenia z modelowania własnego
projektu – zaliczenie z oceną. Materiały: Tkanina wielkości prześcieradła, sznurek, agrafki, szpilki, nożyczki.
Ćwiczenie 3-4 Przygotowanie konstrukcji do spódnicy rokokowej. Materiały: druty, siatka, inne… Ocena pracy
domowej – ubiory historyczne.
Ćwiczenie 5-6 Modelowanie spódnicy rokokowej cz.2 – drapowanie. Ćwiczenia z modelowania – zaliczenie z oceną.
Materiały: dwie szerokie spódnice, tkanina, wstążki, igła, nici, nożyczki. Ocena pracy domowej – Romeo i Julia.
Ćwiczenie 7-8 Ćwiczenie zdobienie nakrycia głowy w stylu XIX wieku na podstawie wybranego wzoru. Materiały:
tablica inspiracji, kapelusz, tiul, wstążki, kwiaty, pióra, pasmanteria, szpilki, nożyczki, igły i nici. Ocena pracy domowej
3
– tablice inspiracji.
Ćwiczenie 9-10 Modelowanie sukienki za pomocą czarnej folii. Ćwiczenia z modelowania własnego projektu –
zaliczenie z oceną. Materiały: czarne worki foliowe, przezroczysta szeroka taśma klejąca, nożyczki.
Ćwiczenie 11-12 Modelowanie płaszcza do filmu sf. Materiały: ocieplina lub folia bąbelkowa, nożyczki, nici, igła,
przezroczysta taśma klejąca.
Zagadnienia programowe nauczania:
Narzędzie/ metody dydaktyczne:
Wykład prowadzony jest przy użyciu technik audiowizualnych. Wykładowca
przygotowuje studentów do wykonania prac koncepcyjnych, następnie ocenia i
omawia prace.
Ćwiczenia na podstawie wcześniej omówionego zadania.
Forma i sposób zaliczenia oraz
wymagania egzaminacyjne:
Warunkiem zaliczenia semestru jest znajomość tekstów ujętych w programie,
pozytywna ocena z prac domowych oraz frekwencja.
Metody i kryteria oceny:
Zadania domowe:
- tablice inspiracji – 10 tablic formatu A3
- projekty do sztuki „Romeo i Julia” – 20 projektów
- projekty ubiorów historycznych – 20 projektów
Wymagania końcowe:
W skład oceny zaliczeniowej wchodzą:
- zaliczenie wszystkich ćwiczeń na zajęciach
- zaliczenie wszystkich prac domowych
Całkowity nakład pracy studenta
potrzebny do osiągnięcia
założonych efektów w godzinach
oraz punktach ECTS
Projektowanie
kostiumu
Godziny kontaktowe z
nauczycielem
akademickim
1. Uczestnictwo w
zajęciach
dydaktycznych
Samodzielna praca
studenta
1. Przygotowanie do
zaliczeń i egzaminów
2. Przygotowanie się
do zajęć
3. Zapoznanie się ze
wskazana literaturą
Całkowity nakład
pracy studenta
potrzebny do
osiągnięcia efektów
kształcenia w
godzinach oraz
punktach ECTS
Liczba
godzin
(kontaktowe
i
samodzielna
praca
studenta)
Liczba
punktów
ECTS
Łączna liczba
punktów
ECTS z
wyrównaniem
18
0,60
1
42
1,40
1
15
0,50
1
15
0,50
1
12
0,40
0
2,00
2
60
4
1
punkt
ECTS=
25h
2,40
1
punkt
ECTS=
30h
2,00
Średnia
arytmetyczna
25h-30h
2,20
Formy weryfikacji osiągnięcia
efektów kształcenia [ elementy
składowe oceny w %]
Zaliczenie ćwiczeń 80%
Język wykładowy
polski
Literatura
-„Romeo i Julia” William Szekspir.
Frekwencja – 20%
-Boucher Francois „Historia Mody”, Arkady Warszawa 2003.
-Gutkowska- Rychlewska Maria, Historia ubiorów, Zakład Narodowy im.
Ossolińskich, Wrocław 1968.
-Sieradzka Anna „Tysiąc lat ubiorów w Polsce”, Arkady, Warszawa 2003.
Podpis prowadzącego przedmiot:
Podpis prorektora do spraw
dydaktycznych:
Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia
Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej
wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie
przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe.
Dnia:
……………………………………..
…………………………………………..
5