notki _ w hołdzie chopinowi - Nadbałtyckie Centrum Kultury

notki _ w hołdzie chopinowi - Nadbałtyckie Centrum Kultury

KOMPOZYTORZY
WOJCIECH BLECHARZ
Blecharz jest laureatem I Nagrody Konkursu Młodych Kompozytorów im Tadeusza
Bairda (2007). Stypendysta Ministra Kultury, Académie Musicale de Villecroze (Francja),
ZAIKS-u, Centrum Kultury w Gdyni. W roku 2007 wziął udział w Kursach Stockhausena w
Kürten. Obecnie odbywa kompozytorskie studia doktoranckie na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Diego.
W dorobku kompozytorskim posiada m. in. utwory orkiestrowe, kameralne, solowe,
chóralne, a także muzykę do sztuk teatralnych oraz teatru tańca.
W zakresie ostatniego z wymienionych gatunków współpracuje od kilku lat z
Jackiem Łumińskim i Śląskim Teatrem Tańca w Bytomiu, komponował także muzykę do
spektakli teatrów tańca z Vancouver, Waszyngtonu, Philadelphii, Columbus i in.
KRZYSZTOF OLCZAK
Ukończył studia na Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie akordeonu,
następnie w Akademii Muzycznej w Gdańsku (kompozycja), gdzie obecnie jest zatrudniony
jako profesor.
Jest laureatem konkursów akordeonowych i kompozytorskich, m.in. Międzynarodowy Konkurs Akordeonowy w Auckland, Nowa Zelandia-1980, brązowy Medal;
Konkurs Kompozytorski Premio Citta di Castelfidardo, Włochy, I i II nagroda-1984 oraz II
nagroda - 1988 i inne.
Za działalność artystyczną otrzymał szereg nagród i wyróżnień, jak np. Nagroda
Artystyczna Młodych im. S. Wyspiańskiego -1989, Nagroda Ministra Kultury i Sztuki1993, Nagroda Indywidualna Centrum Edukacji Artystycznej-1992 i 1998.
Krzysztof Olczak występuje również jako akordeonista, solista i kameralista
(Classical Accordion Duo), koncertując w Polsce i wielu krajach Europy (Austria,
Finlandia, Niemcy, Norwegia, Rosja, Szwecja, Słowacja, Włochy). Jego kompozycje
wykonywane były na szeregu festiwali muzyki współczesnej, jak: Musik Biennale - Berlin,
Internationale Studienwoche-Bonn, Musica Polonica Nova-Wrocław, Poznańska Wiosna,
Warszawska Jesień i in. Dokonał również wielu nagrań.
IGNACY JAN WIŚNIEWSKI
W latach 1992 – 2004 uczęszczał do Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st.
im. F. Nowowiejskiego w Gdańsku, w klasie fortepianu mgr Mariusza Trzebniaka. Jest
absolwentem klasy fortepianu prof. Katarzyny Popowej-Zydroń w Akademii Muzycznej
im. St. Moniuszki w Gdańsku. W 2007 roku dwukrotnie został stypendystą Akademii
Muzycznej w Villecroze we Francji, gdzie studiował w klasie prof. Emmanuela Ax’a oraz
prof. Dominiqu'a Merlet. W latach 2007-2008 studiował w Akademii Muzycznej w
Hanowerze, współpracując z prof. B. Berthold, prof. C. Oakden, prof. Z. Meniker oraz
prof. M. Raekallio. Podczas studiów koncertował zarówno solo, z zespołami jak i z orkiestrą
w Anglii, Austrii, Francji, Kanadzie, Niemczech, Polsce, USA i Włoszech.
Ignacy Wiśniewski od 2006 roku studiuje również fortepian jazzowy w klasie dr
Włodzimierza Nahornego. Współpracował z wieloma wybitnymi muzykami jazzowymi
m.in. klarnecistą śp. Emilem Kowalskim oraz kontrabasistą Piotrem Lemańczykiem.
Komponuje muzykę do przedstawień teatralnych, współpracuje z wieloma muzykami
współtworząc projekty muzyki jazzowej oraz soulowej.
Obecnie Ignacy Wiśniewski jest pracownikiem Wydziału Wokalnego Akademii
Muzycznej w Gdańsku.
AGNIESZKA STULGIŃSKA
Agnieszka Stulgińska jest absolwentką w klasie kompozycji prof. Krzysztofa
Olczaka w Akademii Muzycznej im, Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Studiowała też w Hogeschool voor Wetenschap & Kunst Lemmensinstituut w Leuven, oraz jako stypendystka
Rządu Belgijskiego u prof. Luc’a van Hove w Królewskim Konserwatorium w Antwerpii.
Jest laureatką 46 Konkursu Kompozytorskiego im. Tadeusza Bairda, konkursu na utwór
multimedialny dla festiwalu music@venture, oraz konkursu na utwór dla zespołu
Prometheus ensamble. Od 2007r jest uczestniczką 4-letniego programu promocji 13
kompozytorów wybranych przez Radę Programowa Europejskiego Centrum muzyki
Krzysztofa Pendereckiego. W 2009 roku płyta: „Młodzi kompozytorzy w hołdzie Fryderykowi Chopinowi” na której znajdowały się utwory kompozytorki otrzymała nominacje
do Fryderyków 2009.
Jej utwory wykonywane są na wielu festiwalach w kraju i zagranicą m. in. na festiwalach
Musica Moderna w Łodzi, Muzyka Naszych czasów w filharmonii Śląskiej, Gdańskim
Festiwalu Muzycznym, Nowe Brzmienia Gdańskie, music@venture w Antwerpii, w centrach
sztuki współczesnej Stuk w Leuven i Łaźni w Gdańsku, imprezach towarzyszących
Warszawskiej Jesieni. Przez takie zesoły jak: Lutosławski Piano Duo, Neoquartet,
Kwartludium, Prometheus ensamble, I Solisti del Vento, Elise Artoisenet & Marie-Noelle
Betce Piano Duo, Śląska Orkiestra Kameralna.
Twórczość Agnieszki Stulgińskiej to w ścisłym znaczeniu muzyka naszych czasów. Jej
utwory spowija dźwiękowa aura miejskich przestrzeni, uliczny gwar, odgłosy dziwnie znajome
każdemu mieszkańcowi metropolii. Kompozytorka nadaje im ton liryczny, doprawia szczyptą
nostalgii. Muzyka ta nie stroni od inspiracji innymi dziedzinami sztuki, w tym szeroko pojętą sztuką
multimedialną. Artystka chętnie współpracuje z reżyserami, fotografami, designerami, wizualistami
i choreografami. Jako pedagog Agnieszka podejmuje się pracy twórczej, między innymi w tak
interesujących przedsięwzięciach jak warsztaty tworzenia muzyki do baśni i legend
skandynawskich, kaszubskich czy kurpiowskich.
Marcin Strzelecki
Ważniejsze kompozycje:
Cykl Studium dźwięku na fortepian (1999r.)
Strach przed snem na fortepian (1999r.)
Cykl Tworzywo na skrzypce i flet
Cykl Dwoje na fortepian (2001r.)
KŻŚ na skrzypce klarnet i fortepian (2001r.)
Bajka o chrabąszczu na klarnet wiolonczele i fortepian (2001r.)
Piene cykl na klarnet i live electronic (2003 )
Spojrzenie światła na skrzypce, klarnet, wibrafon i fortepian (2004)
Muzyka do filmu Waldemara Żuchowskiego: „Ave decydujący moment”
Legenda ze starej baśni na trąbkę, puzon, tubę, marimbę, perkusję, fortepian i
taśmę (2005-)
Zaczarowane Pudełeczko - na skrzypce, klarnet, wibrafon, fortepian oraz taśmę
(2005)
Impresje na kwartet smyczkowy (2006)
Tryptyk na 8 osobowy amplifikowany zespół wokalny i orkiestrę symfoniczną
Lets meet na 2 fortepiany (2007)
4’clock na carillon (2008)
Credo na perkusje i orkiestrę smyczkową (2009)
Nowe utwory:
Pradolina na orkiestrę kameralną (2010)
Lustrzane neurony na cztery instrumenty (2010)
Ważniejsze wykonania w 2009/2010:
1) na imprezach towarzyszących Warszawskiej Jesieni:
- na Koncercie zespołu Kwadrofonik (wrzesień 2009)
- na koncercie z okazji jubileuszu 60-cio lecia Koła Młodych ZKP (wrzesień 2009)
2) na festiwalu Musica Moderna w Łodzi (kwiecień 2010)
3) „ Koncert muzyki Nowej” w Gdańsku (kwiecień 2010)
4) w Auditorium Cesare Chiti dell'Istituto Musicale Mascagni a Livorno / Italy (maj 2010)
5) na koncercie w ramach Międzynarodowego Kursu Carillonowego w Gdańsku (maj
2010)
WYKONAWCY: (alfabetycznie)
JAREK DROZD - perkusja
FAHRENHEIT TRIO
Stefan Wesołowski – skrzypce
Anna Śmiszek-Wesołowska – wiolonczela
Ignacy Jan Wiśniewski – fortepian
Zespół Fahrenheit Trio powstał w 2005 roku w Gdańsku. Od początku swojej działalności
rozwijał się pod okiem najwybitniejszych artystów i pedagogów - Anny Prabuckiej-Firlej,
Roberta Kwiatkowskiego, Nicklasa Schmidta, Brenno Ambrosiniego, Jana Staniendy,
Cecylii Barczyk, Konstantina i Maii Weitz czy wreszcie Emanuela Ax'a.
Zespół zdobył 1. nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych
w Oleśnicy, 3. nagrodę w Gdańsku, oraz Nagrodę Specjalną za najlepsze wykonanie
utworu kompozytora współczesnego w Pörtschach (Austria).
Został także, jako jeden z zaledwie czterech zespołów z całego świata, zaproszony
do uczestnictwa w Académie Musicale de Villecroze - projekcie edukacyjnym promującym
najzdolniejszych muzyków młodego pokolenia na świecie. Koncerty Fahrenheit Trio
spotykają się zawsze z zainteresowaniem szerokiego grona melomanów i entuzjazmem
krytyków, podkreślających wielką wrażliwość i niezwykłą kreatywność interpretacyjną
młodych artystów.
W lipcu 2009 Fahrenheit Trio wydało swoją pierwsza płytę CD z triem
fortepianowym D. Szostakowicza.
TADEUSZ SAMEREK - wiolonczela
W roku 1996 ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. S. Moniuszki w Gdańsku
w klasie prof. Krzysztofa Sperskiego. Za wyjątkowe osiągnięcia artystyczne otrzymał
stypendium Ministra Kultury i Sztuki stypendium Medyceuszy Gdańskich.
Swoje umiejętności w grze na wiolonczeli rozwijał na wielu międzynarodowych
kursach muzycznych pod kierunkiem tak znakomitych pedagogów jak: S. Firlej, R. Jabłoński,
P. Leisegang, W. Boettcher, A. Noras, M. Czajkowska, M. Strauss.
W roku 2001 wraz ze skrzypaczką – Karoliną Piątkowską i pianistką Izabelą
Paszkiewicz-Posańską utworzył trio fortepianowe, które otrzymało w Krakowie pierwszą
nagrodę na V Międzynarodowym Konkursie Współczesnej Muzyki Kameralnej im. K. Pendereckiego.
W roku 1995 Tadeusz Samerek rozpoczął pracę w Akademii Muzycznej na stanowisku asystenta pod opieką prof. Romana Sucheckiego. Od roku akademickiego 1996\
1997 kontynuował pracę w Akademii Muzycznej w Gdańsku jako asystent w klasie
wiolonczeli prof. Krzysztofa Sperskiego, prof. Romana Sucheckiego oraz w klasie kameralistyki prof. Anny Prabuckiej – Firlej. Od 2002 zatrudniony jest w Akademii Muzycznej w Gdańsku na stanowisku adiunkta w klasie wiolonczeli oraz kameralistyki.
WIŚNIEWSKI – IMPERATO PIANO DUO
Ignacy Jan Wiśniewski – fortepian
Gianluca Imperato – fortepiano
Urodził się w Palermo. Studiował fortepian w Konserwatorium Belliniego w Palermo,
kontynuował edukację w Rzymie w klasie Giuseppe La Licata, a w 2006 roku otrzymał
dyplom z wyróżnieniem kończąc studia w Konserwatorium S. Pietro a Maiella w Neapolu.
Ukończył również studia humanistyczne w Palermo
Brał udział w warsztatach współpracując z takimi profesorami jak Balzani, Sollima,
Kammerling, Goetzke czy Gililov, uznany przez tego ostatniego za najlepiej zapowiadającego się młodego pianistę na kursach mistrzowskich w Bonn.
Od 2007 roku studiuje w Akademii Muzycznej w Hanowerze w klasie fortepianu
prof. Matti Raekallio oraz uczęszcza na lekcje klasy prof. Sonha Pahor oraz prof. Borisa
Petrushanskiego. Publiczność oraz krytycy cenią go za wielką wrażliwość oraz błyskotliwe
interpretacje.
PAWEŁ ZAGAŃCZYK - akordeon
Obecnie pełni funkcje asystenta w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki
w Gdańsku w klasie akordeonu prof. Krzysztofa Olczaka. Swoje umiejętności doskonalił
także na pod okiem takich artystów jak Mika Vayrynen, Fridrich Lips, Klaudiusz Baran,
Teodoro Anzellotti, Mikko Luoma.
Współpracuje z Orkiestrą Filharmonii Bałtyckiej i Teatrem Wybrzeże. Występował pod
batutą takich dyrygentów, jak Michał Nesterowicz, Jerzy Maksymiuk, Bohdan Jarmołowicz, Maja Metelska oraz Janusz Przybylski.
Publiczność oklaskiwała go również za granicami kraju: na Litwie, Słowacji,
Estonii, Niemczech i Szwajcarii.
Paweł Zagańczyk był wielokrotnie nagradzany na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach m.in. w Mławie, Piotrkowie Trybunalskim, Przemyślu, Giżycku, Chełmie,
Sanoku, Szczecinie, Czechowicach Dziedzicach, Popradzie (Słowacja).
Jest pomysłodawcą autorskiego projektu Gdańska Sztuka Interpetacji i Wykonawstwa Muzyki Akordeonwej XX i XXI wieku..Na jesieni 2010 roku odbędzie się III edycja
projektu na, którą Paweł Zagańczyk otrzymał stypendium twórcze Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Nagrodę Kulturalną Miasta Gdańska.