Plan pracy dydaktycznej do klasy 4. wraz z przewidywanymi

Plan pracy dydaktycznej do klasy 4. wraz z przewidywanymi

6. Plan pracy dydaktycznej do klasy 4. wraz z przewidywanymi
osiągnięciami ucznia
TreĂci zostaïy ujÚte zgodnie z NowÈ podstawÈ programowÈ w kolejnoĂci:
1. uczeñ odbiera wypowiedzi i wykorzystuje zawarte w nich informacje (percepcja),
2. uczeñ tworzy wypowiedzi (ekspresja),
3. uczeñ analizuje i interpretuje teksty kultury (recepcja).
Autorzy zalecajÈ na pierwszych zajÚciach wykonanie wstÚpnego pomiaru dydaktycznego wbcelu sprawdzenia wiedzy uczniów z zakresu pojÚÊ plastycznych i sprawnoĂci
percepcyjnej oraz umiejÚtnoĂci warsztatowych.
Lp.
Temat
(z podręcznika)
Liczba
jednostek
lekcyjnych
Treści
Cele szczegółowe
Cele operacyjne
Przewidywane osiągnięcia ucznia
Dlaczego powstają dzieła sztuki?
1.
Wyobraźnia, czyli
o wyobrażeniach
artystów
1
W zakresie percepcji:
– dostrzega, nazywa, określa niezwykłe i nietypowe zjawiska znajdujące
się w środowisku naturalnym i jego otoczeniu
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje zdobyte informacje we własnej działalności twórczej
– poszukuje własnych rozwiązań warsztatowych zadanego tematu
poprzez zastosowanie nowych technik plastycznych
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami właściwymi dla
dziedzin sztuki
– zna pojęcia: wyobraźnia, wyobraźnia artystyczna
Co mogą przedstawiać dzieła sztuki?
2.
Portret, czyli jak namalować człowieka
1
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy rzeczowej oraz sprawności percepcyjnej w zakresie
kształtów prostych, wielkości i proporcji twarzy
W zakresie ekspresji:
– stosowanie zdobytych wiadomości we własnej działalności twórczej
z zastosowaniem określonych środków ekspresji plastycznej
W zakresie recepcji:
– analiza dzieła sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem kształtów,
wielkości i proporcji, cech charakterystycznych
– wprowadzenie pojęć: portret, autoportret, światłocień
19
W zakresie percepcji:
– rozpoznaje, określa, nazywa kształty proste oraz stosunki wielkościowe:
mniejszy od, większy od, określa proporcje twarzy
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje zdobyte informacje we własnej działalności twórczej
– komponuje na płaszczyźnie proste układy ze szczególnym uwzględnieniem prawidłowych wielkości i proporcji oraz cech charakterystycznych
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami właściwymi dla
dziedzin sztuki ze szczególnym uwzględnieniem wielkości i proporcji
– zna pojęcia: portret, autoportret, światłocień
Plan pracy dydaktycznej do klasy 4.
W zakresie percepcji:
– rozwijanie wyobraźni poprzez obserwację środowiska naturalnego
i najbliższego otoczenia
W zakresie ekspresji:
– przedstawianie zjawisk i wydarzeń fantastycznych
– przedstawianie nastrojów i stanów uczuciowych przy użyciu
określonych środków ekspresji plastycznej
W zakresie recepcji:
– analiza wybranych dzieł sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem
niepowtarzalności, oryginalności przekazu wizualnego
– wprowadzenie pojęć: wyobraźnia, wyobraźnia artystyczna
Temat
(z podręcznika)
Liczba
jednostek
lekcyjnych
Treści
Cele szczegółowe
Cele operacyjne
Przewidywane osiągnięcia ucznia
3.
Postać, czyli jak namalować człowieka
1
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy rzeczowej oraz sprawności percepcyjnej
w zakresie kształtów złożonych, wielkości i proporcji cała ludzkiego
W zakresie ekspresji:
– stosowanie zdobytych wiadomości we własnej działalności twórczej
z zastosowaniem określonych środków ekspresji plastycznej
W zakresie recepcji:
– analiza dzieła sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem
kształtów, wielkości i proporcji, cech charakterystycznych
– utrwalanie pojęć: portret, autoportret, światłocień
W zakresie percepcji:
– rozpoznaje, określa, nazywa kształty proste oraz stosunki wielkościowe,
cechy charakterystyczne i atrybuty poszczególnych postaci
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje zdobyte informacje we własnej działalności twórczej
– komponuje na płaszczyźnie proste układy ze szczególnym uwzględnieniem prawidłowych wielkości i proporcji oraz cech charakterystycznych
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami właściwymi dla
dziedzin sztuki ze szczególnym uwzględnieniem wielkości i proporcji
– ma ugruntowaną wiedzę z zakresu pojęć: portret, autoportret, światłocień
4.
Martwa natura,
czyli przedmioty
na obrazach
2
W zakresie percepcji
– wzbogacanie wiedzy rzeczowej oraz sprawności percepcyjnej w zakresie
kształtów prostych, wielkości i proporcji przedmiotów, ich układu
i wzajemnych relacji
– doskonalenie percepcji w zakresie barwy – barwa lokalna
W zakresie ekspresji:
– przedstawianie zjawisk, przedmiotów uwarunkowane uwzględnieniem
określonych kształtów, wielkości, barwy i proporcji przedmiotów,
warzyw, owoców, kwiatów
W zakresie recepcji:
– analiza dzieła sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem wielkości
i proporcji przedmiotów, ich wzajemnych relacji i barwy lokalnej
– wprowadzenie pojęć: martwa natura, ornament
– przypomnienie pojęcia faktura
W zakresie percepcji
– rozpoznaje, określa, nazywa kształty proste oraz stosunki wielkościowe
pomiędzy przedmiotami
– rozpoznaje i nazywa barwy lokalne przedmiotów
W zakresie ekspresji:
– projektuje proste układy kompozycyjne ze szczególnym uwzględnieniem kształtów, wielkości i proporcji przedmiotów, warzyw, owoców
i kwiatów, ich wzajemnych relacji przestrzennych oraz barwy lokalnej
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami właściwymi dla
dziedzin sztuki
– potrafi rozróżnić i nazwać podstawowe kształty, określić stosunki
wielkościowe i barwę lokalną przedmiotów
– zna pojęcia: martwa natura, ornament
– potrafi określić fakturę
5.
Pejzaż, czyli cztery
pory roku w obrazie
4
W zakresie percepcji:
– obserwacja zmian zachodzących w przyrodzie, ze szczególnym uwzględnieniem kolorystyki charakterystycznej dla poszczególnych pór roku
W zakresie ekspresji:
– przedstawianie zjawisk realnych z uwzględnieniem kolorystyki
charakterystycznej dla poszczególnych pór roku
– wyrażanie nastroju przy użyciu określonych środków
ekspresji plastycznej – gama kolorystyczna
W zakresie recepcji:
– analiza dzieła sztuki pod kątem barwy, cech i zjawisk charakterystycznych dla pór roku
– wprowadzenie pojęcia: pejzaż, horyzont, perspektywa
W zakresie percepcji:
– potrafi rozpoznać, nazwać barwy charakterystyczne dla poszczególnych
pór roku
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje zdobyte informacje we własnej działalności twórczej
– w pracy plastycznej potrafi dobrać odpowiednią gamę kolorystyczną dla
zilustrowania danej pory roku
W zakresie recepcji:
– w dziele sztuki odnajduje najbardziej charakterystyczne zestawienia
barwne (i inne cechy charakterystyczne, zjawiska) dla danej pory roku
– zna pojęcia: pejzaż, horyzont, perspektywa
Program nauczania | Na ścieżkach wyobraźni
20
Lp.
6.
Lekcja kontrolna
1
Zakres wiedzy z działów:
Dlaczego powstają dzieła sztuki?
Co mogą przedstawiać dzieła sztuki?
O emocjach w sztuce
Miłość, czyli jak
wyrazić uczucia
w sztuce
1
W zakresie percepcji:
– kształcenie umiejętności rozpoznawania i nazywania emocji w kontakcie
z tekstem, muzyką i sztukami plastycznymi – miłość
W zakresie ekspresji:
– przedstawianie scen i sytuacji, realnych lub fantastycznych, uwzględniających emocje (miłość), przy zastosowaniu określonych środków
ekspresji plastycznej
W zakresie recepcji:
– analiza i interpretacja dzieła sztuki pod kątem jego zawartości
emocjonalnej
– wprowadzenie pojęć: bogata paleta barw, ciepła gama barw,
pierwszy plan w obrazie
W zakresie percepcji:
– dostrzega wartości emocjonalne zawarte w tekście, utworze
muzycznym i sztukach plastycznych – miłość
– potrafi je rozpoznać, nazwać
W zakresie ekspresji:
– projektuje proste układy kompozycyjne przedstawiające sceny
i sytuacje realne lub fantastyczne z uwzględnieniem określonej
kategorii emocjonalnej – miłość
– stosuje odpowiednie środki ekspresji dla określenia danej emocji
W zakresie recepcji:
– w dziele sztuki potrafi odnaleźć wartości emocjonalne, potrafi o nich
opowiedzieć, posługując się terminologią właściwą dla wybranych
dziedzin sztuki (na poziomie elementarnym)
8.
Radość, czyli jak
wyrazić uczucia
w sztuce
1
W zakresie percepcji:
– kształcenie umiejętności rozpoznawania i nazywania emocji
w kontakcie z tekstem, muzyką i sztukami plastycznymi – radość
W zakresie ekspresji:
– przedstawianie scen i sytuacji, realnych i fantastycznych,
uwzględniających emocje (radość), przy zastosowaniu
określonych środków ekspresji plastycznej
W zakresie recepcji:
– analiza i interpretacja dzieła sztuki pod kątem
jego zawartości emocjonalnej
– utrwalenie pojęć: bogata paleta barw, ciepła
gama barw, pierwszy plan w obrazie
W zakresie percepcji:
– dostrzega wartości emocjonalne zawarte w tekście,
utworze muzycznym i sztukach plastycznych – miłość
– potrafi je rozpoznać, nazwać
W zakresie ekspresji:
– projektuje proste układy kompozycyjne przedstawiające
sceny i sytuacje realne lub fantastyczne z uwzględnieniem
określonej kategorii emocjonalnej – miłość
– stosuje odpowiednie środki ekspresji dla określenia danej emocji
W zakresie recepcji:
– w dziele sztuki potrafi odnaleźć wartości emocjonalne, potrafi
o niech opowiedzieć, posługując się terminologią właściwą dla
wybranych dziedzin sztuki (na poziomie elementarnym)
9.
Lekcja kontrolna
1
Zakres wiedzy z działu:
O emocjach w sztuce
21
Plan pracy dydaktycznej do klasy 4.
7.
Temat
(z podręcznika)
Liczba
jednostek
lekcyjnych
Treści
Cele szczegółowe
Cele operacyjne
Przewidywane osiągnięcia ucznia
Eksperymenty twórcze, czyli w pracowniach artystów
10.
Warsztat rysownika,
czyli czym i jak
można rysować
2
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy dziecka na temat warsztatu rysunkowego
– wzbogacanie wiedzy na temat możliwości wyrazowych poszczególnych
narzędzi rysunkowych z podziałam na techniki monochromatyczne
barwne (np.: rysunek kredką, tłustą pastelą, pisakiem, piórkiem)
W zakresie ekspresji:
– zdobywanie umiejętności zastosowania różnych narzędzi rysunkowych
dla przedstawiania układów kompozycyjnych
W zakresie recepcji:
– analiza wybranych dzieł sztuki – rysunków wykonanych różnymi
narzędziami
– wprowadzenie pojęć: narzędzia rysunkowe monochromatyczne,
narzędzia rysunkowe barwne, walor
W zakresie percepcji
– rozpoznaje i nazywa narzędzia rysunkowe
– zna ich możliwości wyrazowe
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje swoją wiedzę w trakcie wykonywania zadania plastycznego
– potrafi odpowiednio dobrać technikę rysunkową do proponowanego
tematu
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami właściwymi
dla technik rysunkowych
– potrafi wymienić i nazwać narzędzia rysunkowe monochromatyczne
i barwne
– wie, co to jest walor
11.
Warsztat malarza,
czyli czym i na czym
można malować
2
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy ucznia na temat warsztatu malarskiego –
różnych rodzajów farb, narzędzi i podkładów malarskich
– wzbogacanie wiedzy na temat możliwości wyrazowych poszczególnych
rodzajów farb i podkładów malarskich (jakości fakturowe, kryjące,
laserunkowe)
W zakresie ekspresji:
– zdobywanie umiejętności zastosowania różnych rodzajów farb,
podkładów i narzędzi dla przedstawiania układów kompozycyjnych
W zakresie recepcji:
– analiza wybranych dzieł sztuki pod kątem zastosowanych rodzajów farb
i narzędzi (tempera, akryl, akwarela, farba olejna)
– wprowadzenie podstawowej klasyfikacji rodzajów farb i narzędzi
malarskich
W zakresie percepcji:
– rozpoznaje i nazywa narzędzia malarskie
– wie, jakimi rodzajami farb można malować
– zna ich możliwości wyrazowe
W zakresie ekspresji:
– wykorzystuje swoją wiedzę w trakcie wykonywania zadania plastycznego
– potrafi dobrać technikę malarską do proponowanego tematu
W zakresie recepcji:
– dokonuje analizy dzieła, posługując się terminami
właściwymi dla technik malarskich
– potrafi wymienić rodzaje farb (olejną – rozcieńczaną olejem lnianym
lub terpentyną; temperę, plakatówkę, gwasz i akwarelę – rozcieńczane
wodą) i różne narzędzia malarskie (pędzle, szpachle)
12.
Lekcja kontrolna
1
Zakres wiedzy z działu:
Eksperymenty twórcze, czyli w pracowniach artystów
Program nauczania | Na ścieżkach wyobraźni
22
Lp.
Z czego składa się dzieło sztuki?
Kompozycja – co
to takiego?
3
W zakresie percepcji:
– pogłębianie wiedzy ucznia w zakresie kompozycji:
• rytm jako miarowe powtarzanie elementów
• kompozycja pasowa
• kompozycja symetryczna
W zakresie ekspresji:
– projektowanie układów kompozycyjnych z zastosowaniem kompozycji:
• rytmicznej
• pasowej
• symetrycznej
W zakresie recepcji:
– analiza dzieł sztuki pod kątem zastosowania układów
rytmicznych, pasowych, symetrycznych
– przypomnienie pojęcia kompozycja rytmiczna
– wprowadzenie pojęć: kompozycja pasowa oraz symetryczna
W zakresie percepcji
– rozpoznaje, wskazuje, nazywa układy kompozycyjne,
takie jak: rytmiczna, symetryczna, pasowa
W zakresie ekspresji:
– projektuje proste układy kompozycyjne z zastosowaniem poznanych
pojęć
– potrafi wykonać pracę plastyczną w określonym układzie
kompozycyjnym
W zakresie recepcji:
– w dziełach sztuki potrafi opisać poznane układy kompozycyjne,
posługując się terminologią właściwą dla tych dziedzin
– zna pojęcia: kompozycja pasowa, symetryczna, rytmiczna
14.
Punkt i kreska,
czyli plastyczny
alfabet
2
W zakresie percepcji:
– pogłębianie wiedzy ucznia w zakresie pojęć: punkt i kreska
W zakresie ekspresji:
– projektowanie prostych układów z zastosowaniem poznanych pojęć
W zakresie recepcji:
– analiza dzieł sztuki pod kątem poznanych pojęć plastycznych,
– ugruntowanie pojęcia: punkt, kreska i ich możliwości wyrazowych
W zakresie percepcji
– rozpoznaje takie wartości jak punkt i kreska
W zakresie ekspresji
– tworzy kompozycje z wykorzystaniem możliwości wyrazowych punktów
i kresek
W zakresie recepcji:
– w dziełach sztuki potrafi opisać poznane pojęcia, posługując się
terminologią właściwą dla wybranych dziedzin sztuki
– zna pojęcia: punkt, kreska
– wie, jakie efekty plastyczne można uzyskać poprzez ich zastosowanie
15.
Barwne fantazje,
czyli świat w kolorach tęczy
2
W zakresie percepcji:
– pogłębianie wiedzy ucznia w zakresie pojęć: barwa, barwy podstawowe
i pochodne, kontrastowe
W zakresie ekspresji:
– projektowanie prostych układów z zastosowaniem poznanych pojęć
W zakresie recepcji:
– analiza dzieł sztuki pod kątem poznanych pojęć plastycznych
– przypomnienie wiadomości na temat barw podstawowych i pochodnych (sposobu ich powstawania)
– wprowadzenie pojęcia: barwy kontrastowe
W zakresie percepcji
– rozpoznaje takie wartości jak barwa w zakresie barw tęczy
– wie, jak z barw podstawowych otrzymać barwy pochodne
– zna pary barw kontrastowych
W zakresie ekspresji
– tworzy kompozycje z wykorzystaniem możliwości wyrazowych
barw podstawowych i pochodnych oraz kontrastowych
W zakresie recepcji:
– w dziełach sztuki potrafi opisać poznane pojęcia posługując się
terminologią właściwą dla wybranych dziedzin sztuki
– zna pojęcia: barwy podstawowe i pochodne oraz barwy kontrastowe
16.
Lekcja kontrolna
1
Zakres wiedzy z działu:
Z czego składa się dzieło sztuki?
23
Plan pracy dydaktycznej do klasy 4.
13.
Temat
(z podręcznika)
Liczba
jednostek
lekcyjnych
Treści
Cele szczegółowe
Cele operacyjne
Przewidywane osiągnięcia ucznia
Sztuka obok nas
17.
Sztuka użytkowa,
czyli sztuka pięknego przedmiotu
1
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy ucznia na temat rzemiosła artystycznego
– funkcjonalność i estetyka
W zakresie ekspresji:
– projektowanie prostych form użytkowych w wybranej stylistyce
W zakresie recepcji:
– analiza wybranych przykładów sztuki użytkowej
pod kątem ich funkcjonalności i estetyki
– wprowadzenie pojęć: sztuka użytkowa, rękodzieło
W zakresie percepcji
– odnajduje w najbliższym otoczeniu przedmioty rzemiosła artystycznego
– potrafi opowiedzieć o ich estetyce i funkcjonalności
W zakresie ekspresji
– projektuje i wykonuje proste formy użytkowe
wykorzystując zdobytą wiedzę
W zakresie recepcji:
– potrafi opisać wybrane przykłady sztuki użytkowej,
posługując się odpowiednią terminologią
– zna pojęcia: sztuka użytkowa, rękodzieło
18.
Sztuka ludowa,
czyli siła tradycji
2
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy ucznia na temat sztuki ludowej
– kształtowanie poczucia tożsamości kulturowej w środowisku lokalnym
– tradycja i sztuka w środowisku lokalnym
W zakresie ekspresji:
– projektowanie prostych kompozycji na płaszczyźnie z zachowaniem
stylistyki charakterystycznej dla tradycji, kultury i sztuki danego regionu
(miejsca zamieszkania ucznia)
W zakresie recepcji:
– analiza wybranych przykładów sztuki regionalnej
pod kątem cech charakterystycznych
– wprowadzenie pojęć: kultura, tradycja lokalna, sztuka ludowa
W zakresie percepcji
– odnajduje w najbliższym otoczeniu przykłady sztuki ludowej
– potrafi wymienić cechy charakterystyczne dla kultury i sztuki regionu,
w którym mieszka
W zakresie ekspresji
– projektuje i wykonuje proste formy użytkowe,
wykorzystując zdobytą wiedzę
– potrafi zastosować stylistykę charakterystyczną dla tradycji,
kultury i sztuki danego regionu
W zakresie recepcji:
– potrafi opisać wybrane przykłady sztuki ludowej
posługując się odpowiednią terminologią
– zna pojęcia: kultura, tradycja lokalna, sztuka ludowa
19.
Lekcja kontrolna
1
Zakres wiedzy z działu:
Sztuka obok nas
Program nauczania | Na ścieżkach wyobraźni
24
Lp.
Skąd przychodzimy, kim jesteśmy?
20.
Muzeum, czyli gdzie
możemy znaleźć
dzieła sztuki
21.
Lekcja kontrolna
W zależności od
potrzeb do
5 godz.
1
W zakresie percepcji:
– wzbogacanie wiedzy ucznia na temat muzeów
– funkcje i zadania muzeów
W zakresie ekspresji:
– uczestniczenie w projektach organizowanych przez muzea działające
na terenie miejsca zamieszkania (warsztaty, konkursy, wystawy)
– organizowanie wirtualnego muzeum
– przygotowanie ekspozycji, dokumentacji fotograficznej
W zakresie recepcji:
– współorganizowanie i współuczestniczenie w wydarzeniach kulturalnych
– wprowadzenie pojęć: muzeum, Muzeum Narodowe,
ekspozycja, mecenat artystyczny
W zakresie percepcji
– wie o istnieniu muzeów
– wie, jakie funkcje pełni Muzeum Narodowe
– potrafi wymienić miasta, w których znajdują się Muzea Narodowe
W zakresie ekspresji
– uczestniczy w wydarzeniach kulturalnych w swoim środowisku lokalnym
– potrafi zaprojektować ekspozycję prac plastycznych w klasie/szkole
– podejmuje próby organizacji wystawy wirtualnej
W zakresie recepcji:
– potrafi wymienić najwybitniejsze dzieła w zbiorach muzealnych
w Polsce, posługując się odpowiednią terminologią
– zna pojęcia: muzeum, Muzeum Narodowe,
ekspozycja, mecenat artystyczny
Zakres wiedzy z działu:
Skąd przychodzimy, kim jesteśmy?
Uwaga! IloĂÊ godzin nie jest obligatoryjna. Nauczyciel sam moĝe ustalaÊ, ile jednostek lekcyjnych jest mu potrzebne do zrealizowania danego zagadnienia.
Po zrealizowaniu planu, autorzy zalecajÈ wykonanie koñcowego pomiaru dydaktycznego, w celu sprawdzenia, czy zrealizowany program doprowadziï do zwiÚkszenia
kompetencji we wszystkich trzech zakresach (percepcji, recepcji, ekspresji).
Plan pracy dydaktycznej do klasy 4.
25