Mgr Magdalena Nowicka - Wyższa Szkoła Artystyczna
Transkrypt
Mgr Magdalena Nowicka - Wyższa Szkoła Artystyczna
Wyższa Szkoła Artystyczna Aktywne Studium Plastyczne Technik Teatralnych i Filmowych Nazwa przedmiotu: WYBRANE ZAGADNIENIA Z HISTORII FILMU Imię i nazwisko wykładowcy: Wojciech Starostecki kontakt e-mail: ([email protected]) Ilość godzin w semestrze: Semestr: Rok akademicki: Studia: Forma zaliczenia: 1. 30 (ćwiczenia 10 godz., wykłady 20 godz.) III 2011 / 2012 stacjonarne zaliczenie z oceną - wpis na ostatnich zajęciach w semestrze Cele zajęć oraz ich opis: Zasadniczym celem zajęć jest zapoznanie studentów z dorobkiem kinematografii światowej (przede wszystkim europejskiej i amerykańskiej) poprzez prezentację historycznego rozwoju filmu jako zjawiska artystycznego. W czasie zajęć studenci poznają w ujęciu chronologicznym najważniejsze nurty kształtujące oblicze filmu na świecie, zapoznając się z wybranymi, wybitnymi filmami i ich twórcami, prezentowanymi na tle przemian cywilizacyjnych, politycznych, społecznych i artystycznych jakie dokonywały się w wieku XX. Podczas omawiania poszczególnych dzieł uczestnicy zajęć poznają najważniejsze pojęcia teoretyczne z zakresu estetyki i języka filmu (np. kadr, ujęcie, montaż, głębia ostrości, fabuła, narracja). W ramach wykładów poruszana jest także problematyka gatunków filmowych oraz funkcjonowania kina w obiegu kultury wysokiej i popularnej (film jako dzieło sztuki i jako element kultury masowej). Efektem finalnym kształcenia w ramach tego przedmiotu, ma być zdobycie przez studentów wiedzy i umiejętności pozwalających na samodzielną analizę dzieła filmowego pod względem warsztatowym (czyli: ”jak to jest zrobione”) i estetycznym (czyli „dlaczego tak to zrobiono”). Studenci nabywają także umiejętności analizowania wkładu poszczególnych twórców w ostateczny kształt dzieła oraz interpretowania zastosowanych środków wyrazu. Dzięki zdobytej wiedzy potrafią przypisać poszczególne dzieła do określonego gatunku i nurtu artystycznego, nazywać i rozpoznawać charakterystyczne cechy twórczości wybitnych filmowców oraz znaleźć w ich filmach odniesienia do dzieł wcześniejszych jak i elementy nowatorskie. W zakresie kompetencji osiągają niezbędny dla świadomego odbioru poziom samodzielnej i krytycznej oceny dzieła. wiedza +++, umiejętności +, kompetencje ++ 2. Harmonogram zajęć: Semestr I – praca studentów skoncentrowana będzie przede wszystkim na elementarnej analizie dzieła filmowego. Rozpoznają podstawowe elementy języka filmu (rodzaje montażu, kadrowanie, ruchy kamery). Poznają i potrafią omówić zjawiska i osoby, które wpłynęły na początkowy okres rozwoju kina oraz na najważniejsze nurty i dzieła filmowe epoki kina niemego i początków kina dźwiękowego. Warunkiem zaliczenia semestru I jest: a) obecność na zajęciach (dopuszczalne są dwie nieobecności w semestrze) b) pozytywny wynik testu ze znajomości dzieł filmowych (w przypadku nieobecności na zajęciach) Semestr II – zadaniem studentów będzie oprócz doskonalenia poprzednio zdobytych umiejętności analitycznych rozpoznawanie i omawianie wkładu poszczególnych twórców w końcowy efekt artystyczny (np. scenariusz, scenografia, inscenizacja, aktorstwo, zdjęcia, montaż, efekty specjalne) ze szczególnym uwzględnieniem zagadnień z dziedziny sztuk plastycznych (scenografia, kostium, rekwizyt, charakteryzacja). Studenci poznają twórczość najważniejszych przedstawicieli europejskiego kina autorskiego XX w. i kluczowe nurty kinematografii europejskiej po II wojnie światowej. Potrafią nie tylko rozróżniać nurty i gatunki filmowe, ale także wskazać ich cechy i dostrzec elementy „zabawy konwencją” w poszczególnych filmach. Potrafią dostrzec wpływ wydarzeń społecznych i politycznych na dzieła filmowców. Warunkiem zaliczenia semestru II jest: a) obecność na zajęciach (dopuszczalne są dwie nieobecności w semestrze) b) pozytywny wynik testu ze znajomości dzieł filmowych (w przypadku nieobecności na zajęciach) c) pozytywny wynik sprawdzianu ustnego (na ocenę) z pełnego zakresu objętego sylabusem. 3. Nieobecności – obecność na zajęciach jest obowiązkowa i jest warunkiem zaliczenia (dopuszczalne są dwie nieobecności w semestrze) W przypadku nieobecności na zajęciach obowiązuje zaliczenie testu ze znajomości dzieł filmowych i sylwetki omawianego twórcy lub charakterystyki nurtu artystycznego. Szczegółowy plan zajęć i harmonogram pracy * : Rok II semestr I Lp. Forma zajęć/ data 1 wykład 4 10 2010 2 3 4 Wykład/ ćwiczenia 11 10 2010 Wykład/ ćwiczenia 18 10 2010 Wykład 25 10 2010 5 Wykład 8 11 2010 TEMATYKA I FORMA ZAJĘĆ Sprawy organizacyjne – omówienie sylabusa, sposobu organizacji zajęć, formy zaliczenia, nieobecności, wymagań i sposobu oceniania. Wprowadzenie do tematyki zajęć. Korzenie kina. Latarnie magiczne, teatry cieni, kamera obscura. Początki kina. Kinematograf Braci Loumierre. Celem zajęć jest zapoznanie studentów z całym szeregiem zjawisk i faktów, które doprowadziły do pierwszego publicznego pokazu filmowego w 1895 roku. Studenci zdobywają także wiedzę na temat pierwszych filmów Braci Loumierre i ich doniosłości dla dziejów kina. Wykład uzupełniony jest o prezentację zestawu filmów oraz dyskusję na temat ich odbioru w czasie kiedy powstały i dziś. początki kształtowania się gatunków filmowych (dokument, komedia, kronika). Pokazywane są filmy: Wyjście robotników z fabryki, Wjazd pociągu na stację, Polewacz polany i kilka innych. Powstanie widowiska filmowego. Georges Melies – pierwszy reżyser kina. Celem zajęć jest zapoznanie studentów z dokonaniami pierwszego reżysera, twórcy pierwszej wytwórni filmowej, odkrywcy wielu filmowych tricków - Georges’a Meliesa. G.Melies uczynił z filmu, który był dotąd techniczną ciekawostką ,fascynujące widowisko dla mas. Wykład uzupełniony jest o prezentację filmów Meliesa „Podróż na księżyc” i „Tunel pod Kanałem La Manche” i kilku innych oraz dyskusję na temat jarmarcznej genezy kina. Niezwykła wyobraźnia i kreatywność twórcy każe dostrzec w nich początek drogi prowadzącej do efektownych widowisk fantastycznych z końca XX w. Wielkie lata kina niemego w Europie Zachodniej. Ekspresjonizm. Celem zajęć jest zapoznanie studentów z dokonaniami pierwszej, decydującej fazy w rozwoju kinematografii na przykładzie Niemiec. Wykład prezentujący sytuację sztuki filmowej w trakcie i po I wojnie światowej zwraca szczególną uwagę na rolę plastyków, malarzy, scenografów w powstaniu najważniejszych dzieł ekspresjonizmu niemieckiego. Studenci rozpoznają elementy stylu ekspresjonistycznego we fragmentach filmiu „Gabinet Doktora Caligari”. Od filmu grozy do krytyki społeczeństwa. Filmy Fritza Langa. Celem zajęć jest zapoznanie studentów z dokonaniami wybitnego twórcy wywodzącego się z nurtu ekspresjonistycznego Fritza Langa na tle dokonań innych twórców tego nurtu. Krótka prezentacja kierunku zwanego „Kammerspiele” i fragment filmu F.Murnaua „Portier z hotelu Atlantic” Wykład prezentuje sylwetkę i najważniejsze dzieła filmowe Fritza Langa i jest uzupełniony projekcją pierwszej części filmu METROPOLIS. HARMONOGRAM PRACY 1 2 3 sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi 1 2 3 4 sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmów 1 2 3 4 sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmów 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmów 6 Wykład/ ćwiczenia 15 11 2010 7 Wykład/ ćwiczenia 22 11 2010 8 wykład 29 11 2010 9 wykład 6 12 2010 10 wykład 13 12 2010 11 wykład 3 01 2012 12 Wykład/ ćwiczenia 10 01 2012 13 wykład 17 01 2012 14 wykład 24 01 2012 „Metropolis” Fritza Langa. Epizod w dziejach kina czy wielkie dziedzictwo artystyczne Europy? Celem zajęć jest zapoznanie studentów ze znaczeniem filmu Fritza Langa pt: ”Metropolis” ze względu na wielką siłę wizji plastycznej zawartej w tym dziele. Po projekcji drugiej części filmu „Metropolis” dyskusja na temat tego, jak wizje Fritza Langa odradzają się w późniejszych dziełach innych twórców. Impresjoniści, awangarda i surrealizm. Celem zajęć jest krótkie zapoznanie studentów z twórczością działającego we Francji Carla Dreyera. Projekcja fragmentów filmu „Męczeństwo Joanny Darc” oraz z działalnością artystów skupionych pod hasłami surrealizmu z którym wiąże się początki kariery jednego z największych artystów kina Louisa Bunuela. Wykład uzmysławia wpływ wielu dziedzin sztuki i rozmaitych „izmów” na rozwój kina artystycznego. Dyskusja o tym, czy i jak idee plastyczne mogą przekładać się na dzieło filmowe. Projekcja filmu Louisa Bunuela „Pies andaluzyjski”. 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmów 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmów Geniusz kina. Film Siergieja Eisensteina „Pancernik Potiomkin”. Celem zajęć jest zapoznanie studentów z jednym z najwybitniejszych i najbardziej kontrowersyjnych dzieł w całej historii kina. Po wykładzie i projekcji studenci powinni potrafić rozpoznać sekwencje montażu synchronicznego, równoległego i skojarzeniowego. Wykład o powstaniu filmu Eisensteina, o nowatorskich środkach artystycznych zastosowanych w filmie i jego znaczeniu w historii sztuki filmowej. Projekcja filmu „Pancernik Potiomkin” Rozkwit indywidualności – Chaplin, Harold Lloyd, Buster Keaton. Celem zajęć jest prezentacja dokonań najwybitniejszych przedstawicieli amerykańskiej komedii niemej z okresu jej świetności. Wykład i projekcja filmu Bustera Keatona „Generał”. Charlie Chaplin – najwybitniejszy artysta kina. Celem zajęć jest prezentacja biografii i pierwszych dokonań artystycznych Charlsa Spencera Chaplina z okresu kina niemego. Wykład na temat roli jaką odegrał Chaplin w rozwoju sztuki filmowej ze szczególnym naciskiem na postać Charliego i jej znaczenie jako ikony kultury XXw. Projekcja filmu pt.”Brzdąc” Charlie Chaplin „Gorączka złota” – szczytowe osiągnięcie niemej komedii. Celem zajęć jest prezentacja filmu ukazującego Chaplina jako wielkiego komika, doskonałego reżysera i scenarzystę oraz wnikliwego obserwatora ludzkich zachowań i charakterów. Charlie Chaplin – „Dyktator”. Celem zajęć jest prezentacja filmu ukazującego Chaplina jako wnikliwego obserwatora i śmiałego krytyka współczesności. Zwrócenie uwagi na ponadczasowe przesłanie filmu. Projekcja. 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu 1. 2. 3. 4. 1. 2. 3. 4. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu Kino w latach II wojny światowej. „Obywatel Kane” – początek nowoczesnego kina. Wykład na temat nowatorskich środków artystycznych zastosowanych w mistrzowskim dziele Orsona Wellesa i projekcja filmu „Obywatel Kane” Kino w latach II wojny światowej. Film czarny. Przedstawienie tematyki i cech nurtu, zapoczątkowanego przez film „Sokół maltański”, Należące do tego nurtu dzieła odchodziły od prostego podziału na dobro i zło ukazując pogmatwanie wyrazistych granic oceny. Wykład i projekcja filmu „Sokół maltański” Johna Hustona 1. 2. 3. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający projekcja filmu 1. 2. 3. sprawdzenie obecności wykład wprowadzający pytania i odpowiedzi projekcja filmu * Obowiązkiem każdego studenta jest posiadanie i znajomość sylabusa, w tym harmonogramu pracy, oraz szybkie zgłaszanie wszelkich niejasności. Literatura pomocnicza (student ma obowiązek zapoznania się z co najmniej dwiema pozycjami z listy w zakresie tematów i dzieł objętych sylabusem): 1. Płażewski Jerzy: Historia filmu 1895-2000. Wydanie piąte popr. Warszawa: Książka i Wiedza. 2001 lub nowsze 2. Płażewski Jerzy: Język filmu. Warszawa 1982 3. Przylipiak Mirosław: Kino stylu zerowego. Gdańsk: Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne. 1994 4. Toeplitz Jerzy: Historia sztuki filmowej. Warszawa 1989 5. Kino ma 100 lat, pod red. Jana Reka i Elżbiety Ostrowskiej. Łódź: Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego, 1998 6. Joanna Wojnicka, Olga Katafiasz: Słownik wiedzy o filmie, Wydawnictwo Park, Bielsko Biała 2005 lub nowsze